你為什么要當(dāng)攝影師?
面對這個世界,你是否有強(qiáng)烈的表達(dá)欲?
你會堅持自己的拍攝方式,還是會跟著國際潮流走?
你知道怎么給外國圖片編輯發(fā)郵件嗎?
你知道國外有哪些攝影基金,他們的主旨是什么嗎?
“2016年的荷賽,中國攝影師的投稿第一次超出了美國,成為最龐大的一個群體,占了投稿的五分之一,這是很龐大的一個數(shù)據(jù)。有好照片,也有很多照片是不夠資格來參賽的。”這是2015年世界新聞攝影大賽評委沈綺穎的感嘆。美國亞洲協(xié)會“中參館”的***視覺編輯大衛(wèi)·巴雷達(dá)也對來自中國的投稿印象深刻:“我有時候會覺得很驚訝,居然有人發(fā)一張圖片過來,沒有任何文字說明。”
渴望在國際舞臺上獲得認(rèn)可,成為近幾年來中國攝影師最讓人印象深刻的總體形象,但這形象同時讓人覺得缺乏準(zhǔn)備,不免魯莽。2016年11月21日下午16:00—18:00,騰訊圖片在連州國際攝影年展舉辦期間舉辦了《打入國際,中國攝影師還需要準(zhǔn)備什么》主題論壇,邀請到來自國內(nèi)外的策展人、國際大賽評委、攝影師和***圖片編輯,集中探討中國攝影師的發(fā)聲渠道,從選題、拍攝風(fēng)格、渠道、國內(nèi)外評審方式甚至溝通方式入手,關(guān)注中國攝影師如何走向國際。
論壇現(xiàn)場
“向國外投稿別只盯著紐約時報”
“許多人想要在紐約時報上發(fā)表作品,其實是因為他們只知道美國有個紐約時報,不知道還有專注于各個領(lǐng)域各個層次的媒體。就像普通美國人也不知道中國也有很多媒體。”
大衛(wèi)·巴雷達(dá)介紹了他所工作的美國亞洲協(xié)會“中參館”——一個專注于深度報道中國故事的非營利機(jī)構(gòu)。每個月,中參館都會考察所有中國攝影師在媒體上發(fā)表過的圖片故事,從中選擇出十個*好的故事,翻譯成英文發(fā)表。
同時,美國一些盈利性的媒體會選擇和“中參館”進(jìn)行合作報道中國故事。比如,某個美國媒體想來中國報道某個領(lǐng)域的故事,他們會通過“中參館”尋找中國攝影師資源。中參館搭建了一座連接中國攝影師和美國媒體的橋梁。
大衛(wèi)·巴雷達(dá)還提到,擁有一個在線的個人作品集以及掌握一定程度的英語非常必要。哪怕僅僅是在初次相識時建立一個可溝通的基本印象。
“國外媒體對中國的什么感興趣?請拋開這個問題。”
攝影師韓萌認(rèn)為,與其思索國外媒體對中國的什么東西感興趣,不如先拋開這個問題,先問問自己所想呈現(xiàn)的價值觀是什么。
在新京報做了11年報道以后,2014年,韓萌申請到美國一筆獎學(xué)金的項目,做了一年半的訪問學(xué)者。論壇上,她分享了赴美求學(xué)和海外拍攝的經(jīng)歷,以及這段經(jīng)歷帶來的個人心態(tài)變化。
赴美前,她認(rèn)為語言是最重要的。但在一年多的學(xué)習(xí)中,她逐漸意識到語言只是基本技能,更重要的是要學(xué)到跟美國人恰當(dāng)?shù)慕涣鞣绞?,還有他們關(guān)注一些問題的方式。
期間,她完成了關(guān)于美國家庭收養(yǎng)中國棄嬰的圖片故事《流美孤兒》。
“我拿著自己整理出來的170張照片,給紐約時報的一個編輯看,心里其實很忐忑,不知道自己這種傳統(tǒng)的拍攝方式美國人能不能接受。但他當(dāng)時的反應(yīng)給了我很多自信。” 這組照片發(fā)表在紐約時報之后反響非常好,直到現(xiàn)在還有很多美國家庭在跟韓萌聯(lián)系,想跟她講述自己的故事。
攝影師韓萌現(xiàn)場分享
韓萌作品《江南棄兒》
在完成《流美孤兒》后,韓萌又申請了騰訊谷雨的拍攝基金,完成了紀(jì)錄片《江南棄兒》的拍攝。她認(rèn)為中國大地上在飛速變化,人們的命運在飛速變化,攝影師自身的環(huán)境也在飛速變化。“不要認(rèn)為沒有機(jī)會,只要你有足夠的決心和格局去講好一個故事,會有各種力量為你加油的。”
去創(chuàng)造一個更廣泛的語境,去表現(xiàn)更廣闊的議題。”
攝影師Ian Teh1995年第一次來中國時,僅僅是被中國的文化所吸引。但他逐漸看到很多事情正在發(fā)生改變。“中國是體量很大的一個國家,即便在90年代,我也可以預(yù)知中國對世界的影響會非常大。”
Ian Teh關(guān)注中國的工業(yè)與環(huán)境十多年,至今已經(jīng)出版了三部專題攝影作品。他認(rèn)為攝影師要報道好另一個國家的事,應(yīng)當(dāng)做好兩方面:一是要在當(dāng)?shù)孛襟w報道過的話題中去尋找到個人化的線索;二是要在拍攝個體故事的時候,創(chuàng)造一個更廣泛的語境,去討論更廣的議題。
2006年到2008年,Ian Teh拍攝中國礦工。在這期間,他留意到當(dāng)時有上百萬的農(nóng)民工在各個城市尋找工作。“他們每個人都希望通過打工讓自己生活得更好,而這些煤礦和鋼鐵廠就成為他們實現(xiàn)夢想的大機(jī)器。但如果你去思考這些工廠的巨大體量,就會發(fā)現(xiàn)個體很容易在當(dāng)中失去自己的身份,變成無名的人。當(dāng)我意識到這些問題的時候,就開始想,我要怎樣從視覺上呈現(xiàn)這個故事。”
攝影師Ian Teh的作品
中國攝影師張立潔在拍攝小兒麻痹癥患者的時候,面臨過困惑——兩個患病的孩子,一個被美國家庭收養(yǎng),順利完成了從小學(xué)到碩士的學(xué)習(xí);一個留在湖南的福利院,長大后交了男朋友,現(xiàn)在天天在街頭唱歌。“這種情況下,攝影師很容易陷入到被美國收養(yǎng)了就特別好,留在中國就特別不好的思維中去。但跟編輯交流后,我開始專注于兩個人所共同面臨的困境。被美國家庭收養(yǎng)的孩子,仍然很難找到工作,下地鐵仍然有困難。而她們倆在青春期時遭遇的問題很大程度是一樣的。”
有一些境遇,會超越**和種族。呈現(xiàn)出這些是**價值的。
“投稿和申獎都是系統(tǒng)工程。不成功沒關(guān)系,這是梳理自己和了解世界的重要一步。”
劉禹揚和肖慕漪作為新一代攝影師的代表,有很多共同點——都是90后,都曾獲得馬格南獎學(xué)金,都與中外媒體保持著良好關(guān)系。他們分別從向媒體投稿和申請拍攝基金兩個方面分享了心得。
劉禹揚認(rèn)為投稿不是把照片發(fā)到編輯郵箱就完事了。在投稿之前,要明確自己的“目標(biāo)媒體”,避免瞎投。投稿也分拍前投和拍后投,如果產(chǎn)生了拍攝某個選題的想法,可以先與編輯進(jìn)行前期溝通,這個過程中可以收到編輯的反饋,同時也是攝影師和編輯建立關(guān)系的第一步。如果拍攝項目初步達(dá)成,攝影師還可以在執(zhí)行過程中跟編輯同步進(jìn)度,一起改進(jìn)拍攝策略。
劉禹揚分享了一個重要的細(xì)節(jié)——投稿的單張照片邊長*好在1000像素左右,文件大小控制在1M以內(nèi),太小容易損失呈現(xiàn)質(zhì)量;太大則不方便編輯下載,且不利于自己的版權(quán)保護(hù)。而圖片說明一定要對應(yīng)好圖片。總之,一切都應(yīng)以“不給編輯添麻煩”為準(zhǔn)則。
肖慕漪分享申請基金的個人經(jīng)驗
肖慕漪在分享基金申請經(jīng)驗時,也強(qiáng)調(diào)不能因為一些細(xì)節(jié)硬傷導(dǎo)致自己在第一輪被刷下來,比如文件和照片規(guī)格不符合要求。
之后,肖慕漪還分享了申請寫作的經(jīng)驗,列出了國際重要基金的網(wǎng)站。她笑稱,很多基金對攝影師是千里挑一的,她申請過很多次拍攝基金,至今尚未成功。但她這樣鼓勵自己和在座聽眾:“很多基金網(wǎng)站上會有往期獲得者的作品,不要認(rèn)為往期獲得者們十分***就認(rèn)為自己肯定申請不到。但沒申請到也很正常,每一次申請都要把自己梳理一遍,這畢竟是一個系統(tǒng)工程。”
兩位攝影師都提到,攝影基金的嚴(yán)格考核是為了確保找到最合適的人:你關(guān)注的話題是不是有足夠的價值?對于改善人類生活有沒有幫助?攝影師本人是不是有足夠的使命感?是不是有能力講好這個故事?
而對于攝影師來說,準(zhǔn)備申請的過程也是拷問自己的過程。
“有些機(jī)構(gòu)把獎項都印歪了,這遠(yuǎn)離了紀(jì)實攝影的精神。”
連州國際攝影年展藝術(shù)總監(jiān)、知名策展人段煜婷發(fā)表了簡短有力的講話。她認(rèn)為中國攝影發(fā)展到現(xiàn)在“人人向外看”之時,最緊要的反而是向內(nèi)看,得不得獎不是攝影師應(yīng)該馬上考慮的事。“你要首先問一問自己。在面對這個世界的時候,看到很多問題的時候,你有沒有一種強(qiáng)烈的表達(dá)渴望?如果你能找到這種表達(dá)渴望,那我相信你可以去深入創(chuàng)作一個讓人動容的故事。而當(dāng)這個作品出來,如果足夠好,它自然會引起關(guān)注。”
段煜婷還抨擊了一些現(xiàn)象——某些機(jī)構(gòu)為了迎合人們對獎項的追逐,總結(jié)出來一些“招數(shù)”和“攻略”,甚至“一條龍服務(wù)”,教大家怎么在大賽中攻城略地。“國內(nèi)有些機(jī)構(gòu)把這些獎項都印歪了。這遠(yuǎn)離了紀(jì)實攝影的精神,對年輕一代的攝影師傷害尤其大。太糟糕了。”
段煜婷發(fā)表對于“逐獎”的看法
在段煜婷看來,國際上一些攝影節(jié)反而開始一點點地走向回歸——設(shè)置明確主題關(guān)心當(dāng)下社會問題。這更說明中國攝影師沒有必要一味地追趕國際潮流,而是可以在樸素的樣式上把紀(jì)實精神堅持下去,走下去。
段煜婷曾擔(dān)任騰訊谷雨非虛構(gòu)影像的導(dǎo)師。她特別提出來騰訊成立谷雨支持非虛構(gòu)創(chuàng)作,體現(xiàn)了一個大媒體的擔(dān)當(dāng)。“在當(dāng)代語境下做紀(jì)實攝影是不討巧的。但我在擔(dān)任谷雨導(dǎo)師看片子時,這個事的意義立馬就顯現(xiàn)了出來。攝影師在艱難探索著,我們的一些社會機(jī)構(gòu)也在努力提供支持。這挺讓人動容的。”
“拍好中國題材,外國攝影師應(yīng)該更深入,而本土攝影師應(yīng)該有更開放的頭腦。”
新加坡攝影師沈綺穎扎根中國九年,拍攝了塵肺病人和北京地下室等廣為人知的作品。她認(rèn)為作品要走向國際,有兩種方法,一是圖片本身很有視覺感;二是拍攝得非常深入。2010年,當(dāng)時不少媒體都報道過塵肺病這個中國*大的職業(yè)病。但沈綺穎認(rèn)為當(dāng)時的報道都非常膚淺,感受不到這個病是怎么回事,病是怎么來的,得這個病的人又是一個什么樣的狀態(tài)。
沈綺穎開始了這個題材的拍攝,一拍就是四年。她和拍攝對象何全貴一家一起哭,一起吃飯,甚至看著他自殺,經(jīng)歷了很多事情,成為他們家的一份子;素材也從最開始的圖片加聲音,拓展到大量的視頻素材。
沈綺穎作品《一個塵肺病人家庭的愛與絕望》
國際上越來越看重本土攝影師的觀點,而中國年輕攝影師也拍得也越來越好了,但沈綺穎認(rèn)為許多發(fā)生在中國的事情,反而以一個外來者的身份會看得比較清楚。生在中國長在中國,中國攝影師應(yīng)該想辦法跳出自己頭腦里的框架去看一個事情。
在論壇后半部分,攝影師儲永志分享了兩次獲荷賽獎對他生活的影響,以及他利用企鵝媒體平臺探索新世界的經(jīng)驗。“很多東西都是在急劇變化著的,攝影也是這樣。很多人認(rèn)為好好拍照沒有希望了,但我認(rèn)為這是一種誤解。企鵝媒體平臺的出現(xiàn),給很多有理想的攝影師提供了更大更包容的空間,一些攝影師的工作狀態(tài)和生活質(zhì)量都得到了很大改善。”
騰訊圖片**編輯田野也向在座的攝影師和攝影愛好者們介紹了致力于為攝影師們提供發(fā)展機(jī)會的企鵝自媒體平臺。在論壇上,提問和討論都非常熱烈,原定于18點的論壇結(jié)束時間不得不推遲一個小時。
《交界線·騰訊影像力攝影展》展廳
《交界線·騰訊影像力攝影展》觀影現(xiàn)場
騰訊圖片在本次連州國際攝影年展的另一活動《交界線·騰訊影像力攝影展》也于11月19日至12月9日在連州二鞋廠展區(qū)3層落地,展覽分生、家、路、活四個主題,展示了9位攝影師的作品。由VICE和騰訊谷雨計劃出品的紀(jì)錄片《錯位——亞洲跨性別者》亦于展覽期間放映。
2016連州國際攝影年展于11月19日在連州市文化廣場開幕,今年的主題“無樂不作”旨在對過度消費主義、過度娛樂展開批判和探討。而備受期待和矚目的“連州國際攝影博物館”也于19日舉行了建筑落成揭幕儀式。
連州國際攝影年展自2005年創(chuàng)辦,被行業(yè)公認(rèn)為中國*具專業(yè)水準(zhǔn)的攝影節(jié)。近年來,年輕的連州攝影年展已經(jīng)以獨特的專業(yè)水準(zhǔn)為中國攝影堅起了一個新的標(biāo)桿。