影樓拍攝客照的基層攝影師大致可以分為兩種，一是努力想要改變的，這類攝影師比較活躍，喜歡思考和交流，對攝影感興趣，也愿意付出更多的時間與精力去學(xué)習(xí)。而更多的人會趨于墨守成規(guī)，按部就班，對于新風(fēng)格、新形式不敏感。他們的從業(yè)時間往往較長，喪失了很多熱情，漸漸把攝影看做一份純粹的工作。
無論哪一類攝影師，***大的問題仍然在于技術(shù)基礎(chǔ)比較薄弱，更加欠缺的則是審美水平。這導(dǎo)致他們無法從實際工作中獲得更多的養(yǎng)分，換句話說就是：缺少自我學(xué)習(xí)的能力（收集、總結(jié)、分析）。于是那些從業(yè)時間較短、抱有進(jìn)步熱情的攝影師***后也都慢慢地變成了影樓行業(yè)的“老法師”。
比較理想的短期基礎(chǔ)培訓(xùn)，應(yīng)該是理論對應(yīng)拍攝，再從實踐中發(fā)現(xiàn)問題、總結(jié)問題，然后由此反推理論，使他們可以更好地理解所學(xué)到的內(nèi)容。
我個人從事攝影基礎(chǔ)教學(xué)十多年，應(yīng)該說，這類短期基礎(chǔ)培訓(xùn)是地基中的地基。事實上，目前的影樓攝影師大半都經(jīng)過這樣的培訓(xùn)，***起碼是作為從小白到可以求職助理的掃盲環(huán)節(jié)。
如果一定要說，“掃盲”所需的***短時間。我認(rèn)為如果課程安排非常合理、緊湊，能夠做到理論聯(lián)系實踐（可以保證較大的拍攝量），那么兩個月就可以。
具體來說，短期基礎(chǔ)培訓(xùn)要從技術(shù)和理念兩個大方面進(jìn)行。***好的課程配置應(yīng)該是半天理論，半天帶拍，晚上看片分析。對于掃盲式教學(xué)，一定要隨講、隨拍、隨指導(dǎo)，沒有具體操作，任何知識和概念都是空談，即便死記硬背，也無法應(yīng)用于實踐。
當(dāng)然，人才缺失問題在培訓(xùn)行業(yè)中同樣存在，培訓(xùn)模式的變化，有經(jīng)驗的教學(xué)人員斷層，由此產(chǎn)生的影響可能比我們所以為的要大得多。
攝影從技術(shù)層面來講無外乎點、線、面、光、影、色，基礎(chǔ)打扎實了，才能構(gòu)建自信，從而在拍攝上隨心所欲。當(dāng)然，“所欲”會因各階段審美觀的不同而有不同的層次。我們現(xiàn)在所謂的“有基礎(chǔ)”，其實就是一個模式。要先學(xué)會大的“形”，然后再往里面加細(xì)節(jié)。任何創(chuàng)作都是這樣，先大刀闊斧，再精雕細(xì)琢，反之則為本末倒置。也就是說，技術(shù)跟觀念一定要同步。觀念從哪里來？照片看得不夠，分析思考不夠，怎么可能無中生有。
這里簡要列舉一下我個人使用的部分教學(xué)提綱，希望能夠給大家提供一些參考。
基礎(chǔ)版塊
● 相機設(shè)置
主要包括各類模式、畫質(zhì)、色彩空間以及白平衡的選擇控制等，相機設(shè)置是攝影師的基本功之一。比如畫質(zhì)選擇，要讓學(xué)員了解RAW格式與JPEG的區(qū)別，為什么原始格式保留更多信息，有更大的后期調(diào)節(jié)空間（尤其是曝光、色調(diào)調(diào)節(jié)等方面）。
● 測、曝光與五大影調(diào)控制方法
這里實際是針對于影室閃光燈的理解和使用。因為現(xiàn)在很多攝影師不會使用測光表測光，僅僅依靠相機顯示屏判斷曝光。這樣就不能通過量化的數(shù)字去控制光比以及影調(diào)，而完全憑借個人經(jīng)驗，因此曝光控制的**度就被大大降低了。
至于影調(diào)，我們聽過太多攝影師說：白背景拍不白，黑背景拍不黑。這是典型的基礎(chǔ)薄弱的表現(xiàn)。因為不了解相機的曝光寬容度，也就無法按照自己的意圖去控制主體和背景之間的光比系數(shù)，所以拍不出高調(diào)、中間調(diào)或者低調(diào)的原片。
● 有情緒的光
在攝影語言中，光線的作用不僅僅是用來對主體進(jìn)行造型那么簡單，很多時候，我們需要把光線的多種要素結(jié)合在一起控制，才能體現(xiàn)出更為直觀與立體的形式。掌控光線，需要對光向、光強、光比、光質(zhì)和光色的綜合控制才能更好地使之為照片服務(wù)。重點在于用光造型的同時，要把人物性格體現(xiàn)出來。
很多攝影師掌握了一些用光套路，之后不管遇到什么情況，都會把這些套路直接罩上去。于是場景、人物變化了，但是他使用的光型都一樣。這種思路完全不可取。無論什么風(fēng)格樣式，都不可能一光到底。時代發(fā)展，人們的審美眼光有了巨大的飛躍，死板的用光沒有任何生存空間。
● 會說話的色彩
在色彩控制的環(huán)節(jié)中，色彩搭配是每個攝影師的必修課。除此之外，各種色彩的象征意義和色彩所體現(xiàn)出的性格因素卻往往為大多數(shù)攝影師所忽略。對于一個用色高手來說，這才是色彩控制的關(guān)鍵所在。
● 光與色的“婚禮”
強調(diào)光和色的結(jié)合，即光線由什么組成？光線如何影響色彩？如何通過光質(zhì)、光強、色溫等方面的控制，準(zhǔn)確還原或改變固有色，達(dá)成我們需要的視覺效果。
有光才有色，光線強度會影響色彩的明度，可以使同一色彩產(chǎn)生不同的明暗深淺變化；光線的色溫值也會直接影響色彩的還原。沒有對光線的控制，就談不上對色彩的把握。
● 取景和構(gòu)圖這對孿生兄弟
我一直都在課程里強調(diào)，取景是審美，構(gòu)圖有方式。一個攝影師不會取景，就談不上構(gòu)圖形式的選擇。我會建議攝影師多看***的影視作品，揣摩里面的取景角度和構(gòu)圖形式的選擇，這樣可以在很大程度上避免千篇一律。
審美版塊
審美是漸進(jìn)的過程，如果說基礎(chǔ)技術(shù)還可以講，那么審美一定要靠自學(xué)，只有自己體悟才能真正有所獲益。
在培訓(xùn)之初，我一般會先建議他們?nèi)フ易约合矚g的照片。因為學(xué)員往往沒有接觸過攝影，這種收集是非常初級、非常雜亂的。然后我會用自己以及“庫存”的好照片給他們看，分析不同類型的特點、商業(yè)價值、如何升華等。當(dāng)他們有一些積累后，可以再讓他們梳理自己喜歡的幾種風(fēng)格的匯總，了解他們的興趣點，進(jìn)而做觀念上的溝通。
● 攝影師的第三只眼
這里談的就是攝影的感覺和對影像細(xì)節(jié)的把握程度。一個具備較高審美水平的攝影師，一定會有比常人更為敏銳的眼睛（眼界、視角）去捕捉生活中的種種細(xì)節(jié)，為影像所用。
● 與名師佳作對話
多看國內(nèi)、國際知名攝影師的作品，分析攝影師的表現(xiàn)意圖，找到引起自己產(chǎn)生視覺共鳴的點。有機會多與***攝影師交流心得體會，這是在自身基礎(chǔ)比較扎實穩(wěn)固的前提下取得迅速進(jìn)步的***佳途徑。
● 走出常規(guī)的迷局
所謂常規(guī)，就是某些自我圈定的規(guī)矩。在個人的提升階段尤其會受到這些陳規(guī)濫調(diào)的影響。我會鼓勵他們，嘗試著走些攝影應(yīng)用的極端，比如機位的高低選擇，比如色彩的鮮晦搭配等。目的在于拓展眼界，放開手腳。
● 攝影師的自我修養(yǎng)
要有穩(wěn)固與扎實的基礎(chǔ)，照片才會隨著觀念的轉(zhuǎn)變而產(chǎn)生千變?nèi)f化的表現(xiàn)形式。“眼高”誰都會遇到，“手低”則是諸多攝影師的通病。我們要善于在拍攝中不斷總結(jié)經(jīng)驗，不斷加強有目的性的拍攝，這就是自學(xué)的能力，唯此終會有形成自我風(fēng)格的那一天。
