中國攝影金像獎是由中國文聯(lián)和中國攝影家協(xié)會聯(lián)合主辦的攝影領(lǐng)域全國性*高個人成就獎，第十二屆中國攝影金像獎近日已經(jīng)揭曉，共有19人榮獲此項殊榮，名單如下：
紀實攝影類：王芯克、葉健強、蘭紅光、劉占崑、吳宗其、汪強、張雷、陳杰。
藝術(shù)攝影類：葉文龍、吳健、羅韜、岳鴻軍、金平、周民、高建設(shè)、董冬。
商業(yè)攝影類：白辰、朱漢舉、唐小平。
白辰
1974年出生，中國攝影家協(xié)會會員，中國人像攝影學會理事，中國攝影著作權(quán)協(xié)會會員。榮獲“第八屆全國人像攝影十杰”、“中國十大時尚攝影師”等稱號，作品入選“全國人像攝影藝術(shù)展”、“濟南國際攝影雙年展”、“絲綢之路國際藝術(shù)節(jié)攝影展”等，作品曾刊載于《人像攝影》雜志、《中國攝影報》等。
評委評語：
白辰善于使用中國傳統(tǒng)美術(shù)和大自然形象作為自己創(chuàng)作的視覺元素。他的作品中既有對中國傳統(tǒng)文化的深刻領(lǐng)悟，又有對大自然的無限敬仰，以攝影為載體將不同元素進行整合再造，讓人與自然、當下與傳統(tǒng)在創(chuàng)作過程中不斷融合，*終呈現(xiàn)出動人心弦、感人至深的佳作。
攝影師白辰——關(guān)于攝影的問與答
談?wù)勀愕臄z影經(jīng)歷
*早開始接觸人像攝影是1997年，在老家的一家照相館做兼職攝影師拍婚紗。接觸相機時間則比較早，十幾歲的時候，家里有臺確善能單反相機，自己常常偷著拿出去拍著玩，后來變成了興趣。
初中就拿零花錢去買膠卷，黑白樂凱3塊錢一個，那會拍照還是非常***的事，所以一卷往往會拍很久。拍完后去照相館沖洗又覺得貴，便開始學暗房。沒有老師沒有教材，*后捧著在地攤上找到一本中學勞技課本，看到里面有“怎樣沖洗黑白膠卷”一文，如獲至寶。于是，家里的臉盆便成了我的顯影盆，定影盆，自己又動手做印相箱，用窗戶玻璃給照片上光……..整個中學階段，自己權(quán)當算是個攝影愛好者。
后來到北京電影學院進修圖片攝影專業(yè)，還經(jīng)常去書店觀摩油畫作品，我又愛好文學，繪畫對攝影是形上的幫助，而文學，則是攝影神上的滲透。
在影樓大概做了三年多的攝影師，拍攝了形形色色的客人，這也是鍛煉審美眼光的有效途徑。觀察客人的言行舉止談吐，判斷客人的職業(yè)、性格，這非常有利攝影師迅速給客人定位，拍攝出他們喜歡的風格。
1999年，我背著一臺相機開始北漂，做了十多年攝影培訓講師。做攝影講師對一個攝影師的成長很重要，你要給學生講明白，自己就要先非常明白。備課講課的過程，也是自己攝影思維形成完整體系和完善的過程。
談?wù)勀銓z影的理解
理論指導實踐，這個道理始終是對的。沒有理論，隨著技巧成熟后，很多攝影師便會陷入瓶頸中，拍的作品總不是自己想象中的畫面，看自己的作品也總覺得重復，時常會覺得迷茫，不知道怎么拍好，慢慢的就對攝影沒有了興趣，甚至改行不再碰相機。這種情況屬于一種成長過程中的困境狀態(tài)，而要突破為化境，唯有堅持和從思維體系及文化修養(yǎng)上下功夫。所謂大師和匠人的區(qū)別，也在這里分道揚鑣。
攝影的本質(zhì)是直接的存在感，這是攝影*純粹的解釋。不同的攝影類別有不同的表現(xiàn)手法，商業(yè)人像攝影大多都需要以美為前提的，當然，美的概念是隨著時代進步而變遷的。但我始終認為，攝影在畫面形式美的基礎(chǔ)上，更要賦予作品內(nèi)涵上的一種生命的存在，一種意境的悠長，一種文化的沉淀，也就是說，作品要有靈魂。
今后的拍攝方向是什么？
中國傳統(tǒng)文化一直是我喜歡的，以后還會繼續(xù)以表現(xiàn)傳統(tǒng)文化為主線去拍攝。而若一味模仿西方作品，模仿到的只是形，很難模仿到神和內(nèi)涵，反而還喪失了我們文化的傳承精髓。在條件允許的情況下，我更想去拍些人文紀實。
闡述一下你的參評作品
這次參評的作品大多是近幾年拍攝的積累，各種風格都有。如*早拍攝的敦煌飛天題材，服裝道具背景都是我和化妝師一起動手制作的，拍攝了三次才定稿。商業(yè)人像攝影必須有自己獨特的風格，而這個風格除了題材，也有畫面的因素。而組成畫面因素很重要的部分，就是背景道具服飾之類，所以，你只有有了別人沒有的元素，你才會有別人沒有的作品。
在新疆時拍攝的人體，走走停停逗留了一個多月才完成。在這里拍攝的人體，沒有過多的去強調(diào)形體的美，而是盡力讓人體與自然融為一體。部分照片是用哈蘇膠片拍攝，基本采取自然光環(huán)境。其他照片也是近些年斷斷續(xù)續(xù)拍攝的一些作品。我不喜歡太刻意的去表現(xiàn)一些想法，很多作品其實都是給客人拍的，或者是請朋友來拍。
