拍照片在當下早已不是新鮮事，而區(qū)分“業(yè)余愛好”和“攝影死忠”，或是“職業(yè)攝影師”的一些標志性的符號，就要從許多細節(jié)之處進行觀察。那么，以下幾條，如果你都中槍了，那么就足以證明你對于攝影的熱愛程度。
·型號了如指掌，功能爛熟于心
對于攝影師來說，手中的相機就是武器。對于攝影小白而言，能列舉出佳能、尼康、索尼這幾個主流品牌的熱門款式來，都實數不易了；而對于那些攝影老鳥，對攝影器材性能和型號的掌握，更像是一門必修課。哪款相機的像素更高，哪款相機的感光器性能*好，什么品牌的連拍快，哪些型號對焦更好，這是那些攝影死忠必備的聊資。
但對于那些“心智”更成熟的攝影愛好者來說，了解器材只是對攝影熱愛的一部分。實際上對器材性能的掌握，有助于提升對于畫面品質的把控，和對拍攝成功率的信心，更好的利用和挖掘相機自身的性能。但看到那些新款的器材，也未必要拼命追求器材的更迭換代。一方面，在當下數碼相機的基本性能已經趨于過剩的事態(tài)，更新的器材并不能讓拍攝和創(chuàng)作有***的提升；其次，更新器材也需要一定的經濟基礎作為支持，因此并不是每個攝影愛好者都能夠承擔。
此外，在熟悉器材性能的基礎上，還要了解手中所擁有的相機和鏡頭。熟練操作和使用一臺相機，總要經過一段時間的積淀，讓使用相機變?yōu)橐环N“肌肉記憶”的條件反射。即使不看相機“盲操”，也能快速對相機進行設置，馬上按下快門就可以拍照了。
因此對于剛接觸攝影擁有**臺相機的人來說，閱讀說明書能夠快速熟悉相機按鍵和菜單對應的功能。更為“高階”的操作，則是個性化地應用好相機提供的自定義安檢，通過一段時間的使用，將自己常用的功能設置到對應的按鍵上，以便更高效的對相機進行調整。
·理論與實踐相結合
瘋狂地進行拍攝，宛如這個世界在取景器里是與眾不同的......在短時間內沉浸于按下快門的樂趣，的確，這也是攝影能夠帶給我們的快樂之一。但如果你翻過頭來，回看之前所拍攝的照片，你的心情是否也曾沉重過：“我拍的都是些什么？”因此，恰如其分地對理論知識進行一些補充，掌握更多拍攝技巧，同事也多欣賞一些不同題材的攝影作品集，一定會讓你的拍攝靈感變得豐富起來。
另外，既然你選擇喜歡攝影，那么也不要忘記了解一下攝影發(fā)展的歷史：從**張照片的出現，從黑白到彩色，再從膠片到數碼這一發(fā)展歷程的故事，相信你會對于攝影有更多的認知。縱觀歷史，無數的攝影大師不斷的拍攝創(chuàng)作著，他們將攝影的可能性一次又一次地拓展，才有了我們今天如此龐大的讀圖時代。而這一切，都關乎到我們每個人對攝影的理解，因此希望你也能成為推動攝影發(fā)展的其中一位。
·有計劃的拍攝
經驗豐富的攝影師，他們用于思考拍攝內容時間一定是大于拍攝本身的。拍照前的思考可以有助于對畫面風格統(tǒng)一的養(yǎng)成，更加明確拍攝的畫面是什么樣的，對于拍攝時間、拍攝地點的選擇，同樣也應該是計劃的重中之重，這樣才不至于導致無頭蒼蠅式的亂逛。同樣，也可以在出門拍照前，更優(yōu)化所攜帶的裝備，減輕負擔。
·夠狂野，也夠紳士
對于不同的人來說，他們拍攝的風格都有所不同。比如有些人喜歡更冷靜的拍攝，對于按快門更為斟酌，反復構圖取景后，在同一場景下通常只拍攝不超過3-5張照片；而有些人喜歡大量的拍攝，不同焦距、不同快門速度、不同光圈，不同視角，全部拍攝一遍才能安心離開。在此，我認為這兩種拍攝方法都沒有錯誤，只是每個人的習慣不同，也能反映出每個人不同的性格，但*終目的無非是得到*滿意的一張。
但對于成熟的攝影師來說，他們都會在拍攝到滿意作品的前提下遵守拍攝的底線。在不允許拍攝的情況下，收斂住拍攝的沖動，并且在一些拍攝情境下保持與被攝對象的距離，知道在什么樣的距離之下，用什么樣的鏡頭來拍攝才是*好的。如果還有人拿卡帕的經典語錄“拍的不夠好，是因為離的不夠近”說事兒，好像拍照就一定要靠近靠近再靠近才對，殊不知這句話也是有特定背景的。
·恰如其分的后期
對于后期的理解，不只是那些創(chuàng)意合成的畫面，或是大量的進行調色，甚至修改了照片內容才能算做后期。而常規(guī)來看，對攝影作品進行后期，更多是能夠讓我們拍下的照片接近并還原我們自己心中所想的畫面感，那怕是簡單的裁切或是調整明暗對比，繼而讓畫面更為工整，也可以增添你對于畫面的解讀和詮釋，讓照片真正的屬于自己。
