本文授權(quán)轉(zhuǎn)載于公眾號影教練牛斗
未經(jīng)授權(quán)不得二次轉(zhuǎn)載
邁爾斯·奧爾德里奇
Miles Aldridge
邁爾斯·奧爾德里奇（Miles Aldridge）1964年出生于英國倫敦是一位時尚攝影師。
以其照片的鮮明風(fēng)格而廣為人知，這些照片過飽和，超現(xiàn)實且富有魅力。
奧爾德里奇為1940年代至1960年代的好萊塢大導(dǎo)演們營造了一個舞臺和氣氛。
為了實現(xiàn)其標(biāo)志性的電影效果，Aldridge首先制作了一張圖紙，并在拍攝前精心計劃了圖像的各個方面，從精確的照明到調(diào)色板。
他的男人和女人總是充滿著色彩，光線和戲劇性，總是美麗而又超脫。
特別是他所描繪的女性，經(jīng)常被困在黑暗或神秘的環(huán)境中。
他的影響力包括父親，平面設(shè)計師Alan Aldridge和電影制片人David Lynch，Derek Jarman和Federico Fellini。
在中央圣馬丁藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院學(xué)習(xí)插圖后，Aldridge擔(dān)任音樂錄影帶導(dǎo)演，并于1993年正式轉(zhuǎn)向時裝攝影。
在轉(zhuǎn)行不久后，阿爾德里奇搬到了紐約，在那里他的第①個商業(yè)的工作是為美國每月的時尚雜志W(wǎng) ^。
他的照片很快成為國際出版物的定期刊物，包括《美國時尚》，《紐約客》和《紐約時報》。
奧爾德里奇（Aldridge）與1990年代《意大利時尚》（Vogue）的總編輯弗蘭卡·索扎尼（Franca Sozzani）建立了特別牢固的藝術(shù)合作關(guān)系，并為該雜志制作了許多他***難忘和引人注目的圖像。
在他的整個職業(yè)生涯中，他與眾多時裝設(shè)計師合作，包括伊夫·圣洛朗（Yves Saint Laurent）和卡爾·拉格斐（Karl Lagerfeld）。
奧爾德里奇的照片曾在邁阿密海灘藝術(shù)博覽會（2007）中展出；
亞歷克斯丹尼爾斯美術(shù)館，阿姆斯特丹（2006年，2008年）;
柏林藝術(shù)貢獻工作室（2010年）；
佛羅倫薩藝術(shù)畫廊酒店（2010年）；
他的第①個美國個人展“內(nèi)閣和酸性糖果”在紐約的史蒂文·卡舍畫廊（2009）。
他的作品已被永久收藏，包括倫敦的國家肖像畫廊，倫敦的維多利亞和阿爾伯特博物館以及紐約的國際攝影中心。
奧爾德里奇的插畫背景以及對電影的熱愛影響了他的作品。
他的圖像包含了在場景中具有很高電影風(fēng)格的女性。
通常會看到攝影師選擇的對象是女性，他們陷入了沉思或似乎預(yù)見到即將發(fā)生的事情。
奧爾德里奇還使用強烈飽和的色彩和色情底色為他的作品增添了戲劇性的色彩。
他的作品以其鮮艷的色彩，精美的布景設(shè)計和強烈的電影敘事而著稱。
他的攝影作品涉及超現(xiàn)實主義，以及平凡與魅力和色情的融合。
他說：“阿爾弗雷德·希區(qū)柯克（Alfred Hitchcock）的使普通事物看起來很奇怪和險惡的能力-一張床頭柜，梳子或一束鮮花-是關(guān)鍵因素。
無論是使美麗的事物看起來丑陋，還是使非常正常的事物看起來陌生，我的目的都是要創(chuàng)建能阻止觀看者在隨意丟棄圖像時翻開雜志頁面的照片。”
