首屆造像藝術(shù)節(jié)結(jié)束后，作為「像」單元主題展覽的《偶然與想象》群展還將持續(xù)至10月15日。最后一周的開放時間，歡迎各位前來看展，請將心放置其中，在四位女性攝影藝術(shù)家的圖像里體驗在空氣中經(jīng)過的一些靜謐時刻。?
我們特別邀請到策展人杜揚和四位參展藝術(shù)家yokoego、李暉、楊燕媛、鐘寶妹分享與表達她們對這次展覽及展出作品的感受，或許你可以從其中觀看到另一個視角的浪漫。
▃
《偶然與想象》呈現(xiàn)了四位女性攝影藝術(shù)家的作品。
正如展覽前言所提到的：攝影是一種大眾媒介，當今天每個人都可以使用這種低門檻的媒介進行創(chuàng)作的時候，它必然具有一種大眾性。在這樣的前提下，創(chuàng)作者需要非常真誠地面對自己的內(nèi)心，才能夠在自己的作品中投射態(tài)度與情感。這也是“風格”的起點。
攝影師遇到什么樣的風景，這或許是一種偶然，但攝影師選擇用什么樣的角度去呈現(xiàn)她所看到的風景，則更多地取決于攝影師的主觀視角——這種視角糅合了攝影師本人的經(jīng)歷，思考和聯(lián)想，所以我將它稱之為一種“想象”。這就是“偶然與想象”這個展覽名字的來由。
這個展覽的概念并不基于學術(shù)，更多地是基于一種抽象的情感與共鳴。在觀看這些作品的時候，可以嘗試先暫時放下理論和觀念，而是更多地體會作品中的情感與藝術(shù)家的內(nèi)心世界。
——杜揚
《偶然與想象》
策展人
杜揚
執(zhí)行策展
陳三自 華桂飄 張詩雨
展期
2021.9.30-2021.10.15
每日10:00-17:30（周一館休）
地點
良渚文化藝術(shù)中心展廳2F
普通票35元/張
《touch》
yokoego
“去年東京疫情的時候，我差不多有四個月跟外界零接觸的狀態(tài)。每天只能靠新聞和陽臺去了解外面的世界。
那段時間剛好是櫻花季，我家窗外沒有櫻花樹，所以我也不知道那年花期的始末。當日常生活里你熟悉到如同呼吸存在一般的事物，突然消失，你完全無從得知它的變化和狀態(tài)，我覺得這是一件非常可怕的事。
‘touch’（觸碰）是一個非常直觀且直接的動作。僅僅只是這一個動作，你就能感受到對方的溫度、頻率和觸感。對我而言那是相互無限被拉近的時刻。我更想讓我的觀察變成一種可觸碰的感受，更具體直接的表達出我的觀點和情緒吧。
我不擅長主動與外界制造聯(lián)系，更熱衷于去觀察。最初的觀察是不需要交互的交流的，靠自己的感受就可以完成。所以我喜歡自然的狀態(tài)。順其自然的變化過程，又或者是偶然性的巧合，都是我喜歡的自然的一環(huán)。我在記錄的時候也更偏向于記錄這些事物。
這次展呈的設計，是從宏觀到微觀的方向性的作品挑選。作品之間有在進行著一些呼應從而產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，希望可以被觀眾感受到?！?/p>
《Journey》
李暉
“《Journey》是我一個持續(xù)中項目，主要是以日記的形式記錄我個人生活中發(fā)生的片段和當下心境。這個系列收錄了從早期開始攝影到前兩年的作品，是完全基于記錄為主的一種拍攝方式，更生活化也更隨性。
《Love me tender》是一次有趣和相對自由開放的合作，以電影化的視角去演繹和貼近我所理解的青春期。對我來說是非常有意思的新的嘗試，用多元的攝影方式去開啟自己更多的潛能。
我認為風格會需要非?！晕摇?。拍攝者的視角和性格本身會帶去不同呈現(xiàn)以外，我也把攝影看成是魔法，它可以融進任何我喜歡的元素，再用不同玩法去實驗，盡可能達到我想要的畫面，有時就會有驚喜。
這次的展呈設計，我認為是一種無序的散文的呈現(xiàn)形式，你可以截取任何一個片段以個人的方式品讀?！?/p>
《Tool》
楊燕媛
“這不算一組照片，而是一些經(jīng)過拆選的碎片。很多是在旅游的過程中拍攝的——在散步的過程中，沒有目的地捕捉到的一些碎片。
我非常感興趣生活中的一些日常事物的不經(jīng)意形成的簡陋搭建感。也有一些則是我本人進行了一些干預和干涉；這類似于我的母親可以把一根剩出的鞋帶使用的足夠徹底，可以展示在院子各種搭建中，展示上好幾年?！?
《車正寒》
鐘寶妹
“車正寒是我的好朋友，她本人就是我創(chuàng)作的所有靈感。和她一起無論是生活還是工作，我總是忍不住對她按下快門，太美太生動了。
我們認識四年多了，每次見面一起玩就不知不覺的拍照了，沒啥特別的拍攝理念，就是開心。
這次的展覽里，我希望在有限的空間內(nèi)，能放大這份情誼最重要，于是選擇了我們印象很深刻的一卷黑白膠片，將這幾張肖像進行了放大?！?
EXTENDED READING
