1月22日，由北京中創(chuàng)文旅文化產(chǎn)業(yè)集團(tuán)主辦，遇見博物館承辦的“鏡外之境 國際當(dāng)代攝影展”在北京銀泰中心in01一層的遇見博物館·in Space正式開展。
此次展覽展出了來自法國、德國、芬蘭、意大利、美國、俄羅斯、伊朗等**共24位攝影師的84件作品，藝術(shù)家們以影像的美學(xué)力量為觀眾營造鏡頭之外混合現(xiàn)實(shí)與想象的幻境。
展廳現(xiàn)場(chǎng)
參加此次攝影展的藝術(shù)家包括被“時(shí)代雜志”評(píng)為有史以來十大最具代表性時(shí)尚攝影師之一的艾倫·馮·安沃斯、以驚人風(fēng)景照片而聞名的德國攝影師邁克爾·施萊格爾、2020年美術(shù)攝影獎(jiǎng)，2019年視覺攝影獎(jiǎng)等重要獎(jiǎng)項(xiàng)獲得者佩曼·納德芮、俄羅斯攝影藝術(shù)家聯(lián)盟成員菲利普·拉巴喬夫、側(cè)重于通過超現(xiàn)實(shí)的視覺和充滿活力的色彩來講述故事和表達(dá)人類情感的蘇丹攝影師阿卜杜拉·埃爾法基、用光影變化出如夢(mèng)如幻視覺效果的奧利弗·塔克奇、作品曾在全球20多個(gè)國際展覽中展出的攝影師奧爾加·扎維辛斯卡亞等。
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展覽共分為四個(gè)單元，分別為“時(shí)尚”“觀念”“自然”和“數(shù)字”。從時(shí)尚攝影、觀念攝影再到計(jì)算機(jī)圖形技術(shù)在圖像中的應(yīng)用，藝術(shù)家們無論是通過模擬銀鹽攝影強(qiáng)烈的顆粒質(zhì)感，還是依靠黑白對(duì)比營造的老電影鏡頭感，或是通過長時(shí)間曝光捕捉到極簡風(fēng)景，以及通過后期平面設(shè)計(jì)手法改造出充滿夢(mèng)幻氣質(zhì)的影像……所有作品透過鏡頭所思考和構(gòu)建的，是人類不斷豐富的精神世界。
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**單元“時(shí)尚”讓觀眾了解到當(dāng)下的時(shí)尚攝影是如何以不同的視角來詮釋著時(shí)尚的魅力，這其中有關(guān)于生活美學(xué)的解構(gòu)，也有關(guān)于對(duì)深層人性基因的表達(dá)；第二單元“觀念”為觀眾展現(xiàn)藝術(shù)家們?nèi)绾瓮ㄟ^視覺形象進(jìn)行觀念表達(dá)，這些作品中有的以超現(xiàn)實(shí)的夢(mèng)幻和荒誕來引發(fā)對(duì)現(xiàn)實(shí)的思考，有的則通過后期拼接與組合重塑想象中的世界，這些作品不僅吸引觀眾的目光，同時(shí)也引發(fā)觀眾深深的思考；第三單元“自然”作為藝術(shù)家取之不盡用之不竭的靈感源泉，它的內(nèi)涵從萬事萬物開始逐漸演變成藝術(shù)家理想中的精神家園，從而呈現(xiàn)出更多元的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)和哲學(xué)意味；第四單元“數(shù)字”展現(xiàn)了科技的無窮力量，它極大拓展了影像藝術(shù)的邊界，使得影像藝術(shù)的發(fā)展可以跨越時(shí)空、地域、民族和物理層面的限制，使得影像藝術(shù)可以瞬間傳播到世界任何一個(gè)角落。
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據(jù)悉，本次攝影展是繼“遇見夏加爾”之后，遇見博物館·in Space落地的第二場(chǎng)展覽。剛剛欣賞完夏加爾筆下絢爛多姿的色彩世界，緊接著進(jìn)入更加夢(mèng)幻的攝影世界，讓觀眾在不同藝術(shù)作品中體味多元文化內(nèi)涵。
