費(fèi)俊：伸長你的眼睛穿過我
時間：2021.10.28-2022.04.28
合美術(shù)館 5/6/7號展廳
在費(fèi)俊看來，作為精英的藝術(shù)家不可能，也不應(yīng)該始終成為話語權(quán)的掌控者；與其作為孤芳自賞的表達(dá)者，還不如作為激發(fā)大眾創(chuàng)造力的方法提供者——這與互聯(lián)網(wǎng)時代去中心化的價值潮流一脈相承。既然當(dāng)代藝術(shù)的根本意義在于創(chuàng)造、創(chuàng)變和創(chuàng)生，那么，從“局外”獲取創(chuàng)新破局的動力肯定是明智之舉。大眾主體、場域互聯(lián)、人機(jī)共生——由此形成具有強(qiáng)烈時代精神的藝術(shù)生態(tài)機(jī)制，顯現(xiàn)出一種構(gòu)建新格局的無窮張力。
繆曉春2021：Art pre AI
時間：2021.10.28-2022.04.28
合美術(shù)館 1、2、3號展廳
人類正處于“智能時代”的“前夜”。換句話說，人類即將面臨一個由“AI”定義一切的世界。深感慶幸的是，在這個時間關(guān)口，我們有機(jī)會呈現(xiàn)繆曉春先生借助數(shù)字技術(shù)的多維視覺表達(dá)和對藝術(shù)本體問題的深邃思考；同樣值得慶幸的是，在疫情肆虐全球近兩年后，產(chǎn)生出這個不同凡響的“前夜”創(chuàng)意——“繆曉春2021：Art pre AI”——漢字、英文、阿拉伯?dāng)?shù)字三位一體的現(xiàn)實(shí)主題表達(dá)，為展覽平添了幾分莊重和神秘。其實(shí)，力圖在矛盾中理解矛盾，在困惑中體諒困惑——正是應(yīng)對混沌、重視生存的一種積極態(tài)度。
杭州
“攝影黑皮書”暨封面原作展
時間：2020.03.09—12.31
映Studio
上世紀(jì)80年代初，法國國家攝影中心主任羅伯特·戴樂比爾（Robert Delpire）開始編輯著名的Photo Poche 系列。“攝影黑皮書”被譽(yù)為“歐洲出版史上最成功的攝影叢書”。這是一套印刷精美、易于攜帶和翻閱的袖珍型攝影叢書，因其封面均為黑色，所以，國內(nèi)讀者稱之為“攝影黑皮書”。此次展出了全套197本“攝影黑皮書”，另有28本攝影師簽名版，同時展出其中32幅“攝影黑皮書”的封面作品原作。
城市的軌跡：一座城市的鐵路發(fā)展史
時間：2021.10.31—2021.11.21
杭州市江干文化中心
作者親眼目睹了杭州鐵路近三十多年的變化，用相機(jī)真實(shí)記錄了它的建設(shè)與發(fā)展，用一張張久遠(yuǎn)的圖片講述了一個現(xiàn)代化的夢想如何成真的故事。一幅幅記錄歷史的攝影作品或許會勾起你的回憶，那是杭州鐵路的發(fā)展史，它見證了中國鐵路曾經(jīng)的歷程，也見證了杭州城市的發(fā)展和變遷。尋找和記錄城市的鐵路發(fā)展歷史，能夠很好地呈現(xiàn)城市的發(fā)展軌跡。
麗水
麗水?dāng)z影節(jié)
時間：2021.11.05—2021.11.09
地點(diǎn)：分布在麗水市的9個展區(qū)
本屆麗水?dāng)z影節(jié)共收到120多個國家和地區(qū)171家組織機(jī)構(gòu)共8717名策展人、攝影師報名的6013個展覽。其中匯集了世界攝影殿堂級大師的古典工藝原作和全球?qū)I(yè)領(lǐng)域一批有影響力的攝影藝術(shù)家作品，也吸引了國內(nèi)知名策展人、攝影家、專家參與。本屆攝影節(jié)設(shè)置了9大展區(qū)，分別為萬象攝影坊、麗水?dāng)z影博物館、劉祠堂背、麗水市博物館、甌江文苑、麗水市美術(shù)館、艾萊依ART35藝術(shù)村、大修廠文化創(chuàng)意園和松陽老街，其中甌江文苑展區(qū)是本屆攝影節(jié)規(guī)模體量最大的展區(qū)，松陽老街為唯一的縣級分會場。
廈門
重要的不是攝影
時間：2021.11.26—2022.01.03
三影堂廈門攝影藝術(shù)中心
“重要的不是攝影——中央美術(shù)學(xué)院攝影紀(jì)程”這個展覽由蔡萌和曹慶暉共同策劃，曹慶暉是研究近現(xiàn)代美術(shù)的專家，這幾年他對央美攝影和版畫的特殊關(guān)系也做了很多梳理工作。兩位策展人想試試沿著版畫這個方向把邊界推得再遠(yuǎn)一點(diǎn)兒，就推到了攝影。于是他們起了這樣一個題目，“重要的不是攝影”。它重要嗎？不重要。但是不重要嗎？好像也重要?；蛘哒f什么重要？是攝影重要，還是藝術(shù)重要？也許壓根兒就沒有什么是重要的，我們是在反省和質(zhì)疑“重要”本身。
曾經(jīng)是我的世界
時間：2021.11.26—2022.01.03
集美新城市民廣場
瑪麗·托曼諾娃1984年出生于捷克共和國瓦爾季采，現(xiàn)生活和工作于美國紐約。2011年在布爾諾理工大學(xué)美術(shù)學(xué)院獲得繪畫碩士學(xué)位后加入美國國籍。之后她轉(zhuǎn)向攝影，開始探索移居、身份和記憶的主題。她的“年輕的美國人”系列作品匯集了紐約藝術(shù)界年輕藝術(shù)家的肖像作品，成為了2019年P(guān)ragovka畫廊的主題和Paradigm出版社的出版物。她的第二本圖書《紐約紐約》于2021年夏天由Hatje Cantz出版。
瓦迪凱爾特：石色之光
時間：2021.11.26——2022.01.03
集美新城市民廣場
瓦迪凱爾特山谷位于耶路撒冷和耶利哥之間的猶太沙漠，緊臨死海，湖水的急劇干涸使該地區(qū)變成了一片被鹽腐蝕的月球帶。藝術(shù)家伊拉尼特·伊盧茲（Ilanit Illouz）自2016年起在當(dāng)?shù)亻_始《瓦迪凱爾特：石色之光》這一實(shí)驗(yàn)攝影項(xiàng)目。她從沙漠地表收集這種鹽帶回巴黎，并在她的工作室里用這些鹽溶解后，通過一系列復(fù)雜的實(shí)驗(yàn)印刷將紙張上的作品賦予雕塑般的質(zhì)感。無論是圖象還是結(jié)構(gòu)的部分，作品中鹽的凝固使其熒熒閃爍，充分展現(xiàn)了這種礦物的有機(jī)特性和層次之美。她的作品喚起一種引人沉思的景觀，同時也昭告大家這一生態(tài)系統(tǒng)正在遭受威脅。
東方快車—在歷史與神話之間
時間：2021.11.26——2022.01.03
集美新城市民廣場
國際臥車公司曾運(yùn)營著世界上第一列國際豪華列車——“東方快車”，往返于巴黎和君士坦丁堡，即后來的伊斯坦布爾。當(dāng)時各國把鐵路作為國家政治權(quán)力的工具，“東方快車”的開通則切實(shí)成為一項(xiàng)外交和經(jīng)濟(jì)上的巨大成就。而它也流傳著或虛構(gòu)或現(xiàn)實(shí)的故事，以及許多電影和文學(xué)作品。其中有些已成為傳奇，而真正的史實(shí)則被淹沒在了充滿想象力的情節(jié)背后。展覽上的照片皆來自于前國際臥車公司的檔案。盡管該公司經(jīng)歷了各種重組，但前員工保存的這些圖片、計劃、地圖、技術(shù)圖紙和廣告手冊等將“東方快車”從真實(shí)的歷史背景中重現(xiàn)出來，包括20世紀(jì)名流的社交場、希特勒登上2419號車廂簽署停戰(zhàn)協(xié)議等，而這些“名場面”更加深了國際臥車公司在世界史中的地位。
十字路口：透過鏡頭看新加坡
時間：2021.11.26—2022.01.03
集美新城市民廣場
每幅圖像都在講述著一則小故事，但也可以作為一種純粹的視覺體驗(yàn)供人欣賞。大部分展品來自三個負(fù)責(zé)記錄和保護(hù)新加坡歷史和遺產(chǎn)的政府機(jī)構(gòu)——新加坡國家檔案館、國家圖書館和國家博物館。近年來，這三家機(jī)構(gòu)的收藏通過收購和捐贈的形式，獲得大幅度的擴(kuò)充。因此，才有了這些反映新加坡豐富歷史的圖片資料，以供欣賞和研究。
激流瞬間：戰(zhàn)時中國和沙飛的影像實(shí)踐
時間：2021.11.26—2022.01.03
集美新城市民廣場
沙飛是一位記錄抗戰(zhàn)的愛國攝影師，同時他作為一名接受新文化思想的知識分子在民族危亡的時代找到了自己的位置，把攝影作為自己終身奮斗的事業(yè)。人如其名——“我要像一粒小小的沙子，在祖國的天空中自由飛舞”。本次展覽展出91幅作品，用照片一瞥戰(zhàn)時中國的圖景，并窺視沙飛的藝術(shù)表達(dá)。如今，當(dāng)這些照片的戰(zhàn)時宣傳功能褪色之際，回到影像本身，藝術(shù)的光暈被喚醒。與此同時，沙飛的影像實(shí)踐也凸顯了攝影這一媒介的功能與特質(zhì)?？梢哉f，沙飛的作品創(chuàng)造了攝影的新可能性，他的創(chuàng)作行為是對生命可能性的創(chuàng)造。
