一方水土養(yǎng)一方人，不同地區(qū)、地域的攝影人擁有不同的攝影資源，攝影題材、風格也自然會顯露出區(qū)域特性。比賽地區(qū)的優(yōu)劣勢分析對于參賽者來說極為重要。以2008年《大眾攝影》紀念創(chuàng)刊50周年所舉行的十城市全國大擂臺為例，這種全國范圍的積分制擂臺賽難度非常大，全國高手如云，不同城市又有著不同的攝影資源優(yōu)勢，要想在十場比賽中都能夠獲取積分其難度可想而知。湖南攝影師歐陽星凱先生在打擂前，便進行了精細地分析，制定了一系列的打擂計劃。他分析說：“西安站的比賽必然有大量的陜西影友參加，陜西的民俗和紀實水平非常高，我若投紀實，恐難以匹敵，故精心選擇了幾幅藝術創(chuàng)意類照片”。果不出歐陽先生所料，他的幾幅創(chuàng)意類作品在評選臺上顯得獨樹一幟，引得評委紛紛投子，輕松奪取了西安站的冠軍，為后來奪取擂臺總冠軍打下了堅實的基礎。
其實，我們不難看到，如今各地方舉行的影展影賽多如牛毛，獎品獎金也非?？捎^，參與地方性質(zhì)的影展影賽完全可以引用歐陽先生的這種策略，認真分析當?shù)財z影人的優(yōu)勢，避免正面交鋒。
6．分析評委
說起來，按照評委的喜好來投稿似有急功近利之嫌，為許多攝影人所不屑。其實，這種方式并非不可取。評委通常由一些知名攝影家、資深媒體編輯以及某個領域的專家構成，所謂“見多識廣”，評委不見得比參賽者拍得好，但審美和視野較普通的攝影人更高，更寬?？梢哉f評委的眼光不僅是衡量攝影作品藝術標準的天平，更是攝影藝術潮流和審美發(fā)展趨勢的路標。
雖說有實質(zhì)上突破和創(chuàng)新的作品可以引導評委的審美，但是從現(xiàn)實來看，這僅僅是我們大家的美好追求，有突破且能夠被大眾接受的攝影作品實在少之又少。所以對于多數(shù)攝影愛好者來說，應當把揣摩和分析評委的審美要求當做是一種學習和鍛煉，當做自己未來攝影發(fā)展方向的基礎。比如著名攝影家解海龍老師，在成名前就頻繁地參加各類比賽，由于他善于分析評委的審美要求，所以迅速在題材選擇和技術控制上有所建樹，很快成為了頗有名氣的獲獎專業(yè)戶。此后又在攝影的社會責任感上有所感悟，走上了新聞和紀實報道攝影之路，用手中的相機幫助了不計其數(shù)的失學兒童，成為中國攝影史上最具責任感的攝影師之一。
分析評委首先需要清楚這項比賽的評委構成，是中國評委為主，還是外國評委為主？是沙龍類攝影師主評，還是紀實攝影家擔當？不同的評委自然有不同的審美和喜好。
舉個例子，某次國際性影展的評選，一幅超廣角鏡頭拍攝的纖夫畫面使國內(nèi)外評委帶來了爭議，中國評委一致認為廣角鏡頭近大遠小的透視感使作品極具視覺沖擊力，可一位來自美國的評委卻表示非常不理解這種頭大身子小的纖夫照片究竟好在哪里？“這有悖于攝影的真實，辛勤的勞動者不該被攝影師丑化成可笑的大頭漫畫！”這就是東西方評委對鏡頭語言的理解差異。但總體來看，任何評委都愿意看到自己沒有看到過，或是渴望看到的畫面。比如參加國際或國外的影展，具有中國民族特色的題材便會受到國外評委的青睞，第13屆國際影展中，彩色類金獎的獲獎作品《藏袍》（彭學平攝）、《長城飛雪》（于俊海攝）、《冬季》（郭平攝）均有著強烈的民族地域特色，雖然像長城和民族人物這類題材我們早已產(chǎn)生了視覺疲勞，但對國際評委而言，這類作品卻新鮮依舊。
7．選擇作品
你的作品有著深刻內(nèi)涵？你的照片透露著個人情感？你的照片飽含艱辛？你的照片意義非凡？無論你怎樣對自己的作品充滿熱愛與自信，這一切在影展、影賽的初評中都不會產(chǎn)生任何效果！因為評委沒有時間和精力去解讀你照片背后的故事。在桌面平鋪著的密密麻麻的照片中，誰的照片最賞心悅目，最抓人眼球，誰的作品就會向下一輪挺進。通常進入三等獎以上的評選時，評委才會對作品的技術難度、作品內(nèi)涵進行分析品評。所以你選擇的作品首先要有強烈的視覺效果。
什么是強烈的視覺效果？怎樣才能拍攝或者選擇視覺效果強烈的作品呢？最簡單的方式就是關注各類比賽的結果，尤其是對雜志和報紙刊載的獲獎作品進行分析解讀——題材、構圖、色彩、技巧、鏡頭語言等等。
譬如《大眾攝影》的影像社區(qū)（月賽）被許多攝影家稱為“成功的搖籃”，這種每月一賽的交流方式不僅提升了攝影者參與比賽的技能，最重要的是參與者乃至評委都可以通過雜志上刊發(fā)的作品來了解當前國內(nèi)攝影藝術的發(fā)展現(xiàn)狀和審美趨勢。所以多年來，許多在《大眾攝影》影響社區(qū)中入圍的作品經(jīng)常能夠在大型影展影賽中摘金奪銀。
