大理國(guó)際影會(huì)：***攝影大師原作將驚現(xiàn)

桑德的《失業(yè)者》

　　奧古斯特·桑德是德國(guó)人像攝影大師，代表作有《失業(yè)者》、《鐵匠》、《面包師》、《打磚工》等。桑德一生都在記錄自己身邊的各種人和事，這些人，這些事，這些房子，都是那么平凡，最后出了一本影集，叫《時(shí)代的臉孔》——這些平凡得不能再平凡的臉孔，正是一戰(zhàn)后魏瑪共和國(guó)時(shí)期德國(guó)的縮影。他被譽(yù)為“德國(guó)人性的見證者”。

　　愛德華·斯泰肯是20世紀(jì)對(duì)攝影有突出貢獻(xiàn)和影響的人物之一。在漫長(zhǎng)的一生中，他以各種風(fēng)格從事黑白和彩色攝影，他的題材包括人像、風(fēng)光、時(shí)裝、廣告以至舞蹈和雕塑。其風(fēng)格既有畫家印象主義的淵源，也具有第一次世界大戰(zhàn)后鮮明的寫實(shí)主義的特色。其早期的作品受學(xué)畫的影響，經(jīng)常用畫筆點(diǎn)染角鹽和其他化合物，以消除或增加底片或相片上的影像，從而獲得繪畫渲染那種柔和、朦朧和散漫的效果。大多數(shù)評(píng)論家認(rèn)為這些像薄霧籠罩的照片是當(dāng)時(shí)攝影藝術(shù)的最高成就，甚至從不對(duì)照片進(jìn)行任何處理的著名攝影家施蒂格利茨也表示首肯。

　　亞當(dāng)斯是美國(guó)攝影師，他以拍攝黑白風(fēng)光作品見長(zhǎng)，其中最著名的是優(yōu)勝美地國(guó)家公園系列。他提出“區(qū)域系統(tǒng)”的技術(shù)概念，認(rèn)為攝影師應(yīng)借光線的變化，控制底片和相紙上的密度觀感。亞當(dāng)斯也倡導(dǎo)“可視化”的概念，指照片給予人的觀感，取決于光線的測(cè)量值，即在景物攝入鏡頭那一刻已經(jīng)決定。

阿爾弗雷德的《勝利日之吻》

　　1945年8月15日，紐約時(shí)報(bào)廣場(chǎng)上大約200萬人匯集于此，慶祝日本投降、二戰(zhàn)結(jié)束。攝影師阿爾弗雷德手持相機(jī)穿梭于興高采烈的游行隊(duì)伍中。一名美國(guó)水兵情不自禁抱住身邊一名素不相識(shí)的女護(hù)士，熱烈親吻。 阿爾弗雷德按下了快門，這張名為《勝利日之吻》的照片，被《生活》周刊刊登出來，并在全世界廣為流傳，成為記錄人類歷史進(jìn)程中輝煌時(shí)刻的不朽經(jīng)典。

　　這些在世界攝影史上以純影見著的重要人物，其個(gè)人成就對(duì)攝影藝術(shù)的貢獻(xiàn)已彪炳千古，無須贅言，而他們的作品也在世界攝影史上占據(jù)著重要位置，堪稱世界攝影作品的標(biāo)桿。相信通過本次展覽，必然能夠開闊中國(guó)攝影師及愛好者的眼界并為未來的攝影積累經(jīng)驗(yàn)，促進(jìn)中國(guó)攝影藝術(shù)品質(zhì)的完善與精進(jìn)。