“攝影師是通過技術(shù)手段體現(xiàn)審美的。所以我必須先過技術(shù)關(guān)?！?/strong>
張惠賓：2002年你在俄羅斯伊爾庫茨克歷史博物館辦展覽，博物館的老館長說：“孩子，你的作品我看了，離上帝很近?！边€稱贊說：“你在歐洲也是一流的?！蹦闳绾慰创@種評價？
梁達明：那次展出的是我的集錦攝影作品，在外國人眼中這些作品體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化，他們可能更欣賞這一點。
劉鐵生：我理解的“離上帝很近”是指你的作品更加人性化，具有人類共通的東西。你的自然景觀系列更注重微觀細節(jié)的表現(xiàn)；你在再現(xiàn)自然的同時融入濃厚的東方文化意味；你在思維表達和形象表達方面做得非常到位，很好地融合了東西方影像在“再現(xiàn)”和“表現(xiàn)”方面存在的間隙，在記錄性和藝術(shù)性之間尋找到一個平衡點。東西方文化并不存在一個誰引領(lǐng)誰、誰要跟著誰走的問題，而是可以相互借鑒、補充，從而融合、交織在一起。
當(dāng)然還有更重要的一點是你完美、出色的后期暗房制作。亞當(dāng)斯的區(qū)域曝光理論是對人類攝影文化的一個極大的貢獻，它豐富了攝影語言的魅力。這之后國際國內(nèi)也走出了一批在這方面非常有建樹的攝影師。達明在這方面也非常成功，你對作品黑白灰影調(diào)的控制、運用非常好，你吃透了區(qū)域曝光理論，并進一步做出拓展。你的自然景觀系列里竟然有用傻瓜和普通相機拍的，比如棒棰島，那樣一種細膩的影像質(zhì)感，居然是用海鷗4A拍出來的，我非常震撼。這說明你的后期暗房制作技術(shù)已經(jīng)做到了極致。到了影像數(shù)字化時代，你的作品集中體現(xiàn)了傳統(tǒng)暗房到數(shù)字暗房的發(fā)展演變，演變中既堅守原點，又創(chuàng)新發(fā)展。
張惠賓：攝影屬于藝術(shù)范疇，但跟其他藝術(shù)門類相比，工藝感是它的一個主要特征。你對攝影工藝的掌控，在當(dāng)代攝影家之中是比較典型的。這種意識和技法源自何處？
梁達明：攝影師是通過技術(shù)手段體現(xiàn)審美的，所以我必須研究這些技術(shù)，先過技術(shù)關(guān)。但技術(shù)不等于藝術(shù)，這是兩個概念，不能混淆。
劉鐵生：我們所說“攝影術(shù)是由西方傳進來的”，是說“攝影術(shù)”而不是“攝影表達的思想”。攝影術(shù)傳過來以后，它必然為東方文化和東方傳統(tǒng)思想所接受，所利用。中國攝影的先行者石少華說的一句話，就是不要“言必稱希臘”，意思是不必崇洋。他說的非常對，非常中肯。中國的攝影藝術(shù)深深扎根在中國傳統(tǒng)文化之中，有著鮮明的民族特色。梁達明走了一條非常中國化的，而且是現(xiàn)代化的攝影道路。難怪俄羅斯的文化學(xué)者稱贊他的影像品質(zhì)、工藝表達，稱他的作品“在歐洲也是一流的”。
“我的很多觀點和想法都是半夜產(chǎn)生的，靈感一來，就趕緊記下來?！?/strong>
張惠賓：你的攝影思想、藝術(shù)理念是如何形成的？
梁達明：主要來自我的攝影實踐和總結(jié)的經(jīng)驗。沒事的時候我會給自己找點事干，沒有逆境的時候我會給自己設(shè)立幾個障礙，看看能不能克服。我還善于總結(jié)，我每走一步，就會停下來想一想，總結(jié)一下經(jīng)驗，然后再往前走。
豐碩：你是用腦袋走攝影這條路的人。
梁達明：我的很多觀點和想法都是半夜產(chǎn)生的，靈感一來，就趕緊記下來。
張惠賓：你都給自己設(shè)立過哪些障礙？
梁達明：比如我跟單位簽合同買斷工齡，沒有人逼我這么做，單位也沒有讓我離開，我這么做就是要逼迫自己回到現(xiàn)實生活中進行獨立創(chuàng)作。
張惠賓：這個選擇是源于你的悟性和自信嗎？
梁達明：是。吃苦的人很多，奮斗者也有無數(shù)，而成功者寥寥無幾。為什么？成功者不在于吃多少苦，而在于動多少腦。引申到數(shù)字攝影，我提出一個問題，現(xiàn)代科技把我們從繁重的體力勞動當(dāng)中解脫出來了，我們感覺攝影變?nèi)菀琢?。實際上我們錯了，體力勞動的解脫意味著腦力勞動的增加。
張惠賓：你是說人腦要去支配電腦，實際上人腦的負擔(dān)加重了？
梁達明：是，現(xiàn)在很多人沒有意識到這個問題，總覺得用電腦很輕松地一調(diào)，效果就出來了。其實不是那么回事。一幅作品成功的關(guān)鍵在于它能帶給讀者無限的想象空間。它的外延越大，受眾面越廣，價值就越大。這是我在創(chuàng)作當(dāng)中為什么要精雕細琢的原因，也是我攝影創(chuàng)作的目的。我之所以能獲那么多獎，有一點在支撐著我—我所有參賽的片子都有共性特點，不完全是個性的。當(dāng)然除了一些個人風(fēng)格類的評選。你的片子能讓更多的人看懂，他們能從中吸收到養(yǎng)分，這才有可能獲獎。很多人參賽拿不到獎，因為他摸不透比賽規(guī)則，控制不了這一點。
張惠賓：你靠獲獎走出了一條路，可以說是著名的“獲獎專業(yè)戶”。你自己如何看？
梁達明：我在努力擺脫“獲獎專業(yè)戶”這個標(biāo)簽，但沒辦法，提起我，一定離不開獲獎。其實獲獎不是我追求的目標(biāo)，是我解決吃飯問題的飯碗。有了經(jīng)濟的支撐，才能追求其他東西。
“我就是為攝影而生的，只能干這個，別的什么也干不了。”
張惠賓：你由“攝影手藝人”始，后來成為“獲獎專業(yè)戶”，現(xiàn)在又成了“流動教授”，到處講課，這種發(fā)展也是你的自我選擇嗎？
梁達明：講課、出書是在教給別人知識，這實際上是一種行善。很多時候我是免費講課，沒有給我錢，但其實給了我更多，遠不止那點講課費。有些人總是談價錢，談什么價呀，你做到了，價自然就來了。
