豐碩：所以你選模特，不在乎漂亮不漂亮。
梁達(dá)明：我不在乎是否漂亮，我沒有拍過專業(yè)模特，都是同學(xué)、朋友。理論家夏放老師曾經(jīng)給我寫過一封信，說了這么一句話，“大美人的美和藝術(shù)的美是兩回事?！蔽依卫斡涀∵@句話。漂亮的人誰拍都漂亮，關(guān)鍵是把不漂亮的拍漂亮。
劉鐵生：人都有最美的瞬間，關(guān)鍵是攝影家的發(fā)現(xiàn)和瞬間把握。
梁達(dá)明：對，就看你能不能發(fā)現(xiàn)。我拍人像之前，會盯著他看，思考從哪個角度去拍。如果他禁不住我看，我不會拍他，因為他無法表達(dá)我的思想；只有禁得住我看的人，我才會拍他。
“我永遠(yuǎn)感謝照相館，因為在那里我學(xué)會了人像攝影，而正是人像攝影成全了今天的我?！?/strong>
豐碩：近十年來你的人像作品風(fēng)格似乎改變了。
梁達(dá)明：人就是這樣，越干越不滿足于現(xiàn)狀。對于我來說，在照相館呆久了，我還是想在拍攝題材、拍攝技法上有一個突破。比如我把模特帶到室外去拍。因為人類來自自然，終究要回歸自然。所以后來我拍了風(fēng)景人像系列。我力圖在風(fēng)景人像中體現(xiàn)兩個審美點：把人像去掉，這個景是美的；把景去掉，這個人物也是美的。近十年我的人像作品失敗的比較多，但我自己走出來了，從室內(nèi)走向室外。
劉鐵生：我讀過達(dá)明的風(fēng)景人像系列，讓人體攝影走進(jìn)大自然，很有創(chuàng)意。人體攝影是一門高雅的藝術(shù)，就像伊斯蘭教所說的，“我赤條條的走來，赤條條的走了”。這一“入世”與“出世”的表達(dá)是純真的。人類最原本的東西是最**的。你把人體擺到大自然去拍，本身就是一件非常不容易、非常了不起的事情。
梁達(dá)明：作為一個創(chuàng)作者，只有思想超前，表現(xiàn)手法獨特，才能拍出與眾不同的東西。
張惠賓：雖然從室內(nèi)走向室外，但攝影技藝始終貫穿你的攝影經(jīng)歷，是你強(qiáng)有力的支撐。
梁達(dá)明：對，因為攝影技藝是我完成作品的保證。
張惠賓：你曾說過“人像攝影是攝影的基礎(chǔ)”？
梁達(dá)明：對。為什么呢？有兩點原因：首先，在攝影術(shù)發(fā)明的時候，為什么先拍人而不拍別的呢？這就體現(xiàn)了人像的重要性；另外，人像攝影的用光、造型等技術(shù)元素，已經(jīng)成為現(xiàn)在各類攝影學(xué)習(xí)和研究的模板。所有攝影語言全包括在人像攝影里。所以我講課的時候總是鼓勵大家拿出時間研究一下人像，對你的拍攝肯定有好處。
張惠賓：人像攝影在你的整個攝影歷程中意味著什么？
梁達(dá)明：人像攝影是我的一個支撐點，也是我內(nèi)心的一種表達(dá)，更是我生活中非常重要的一部分。我永遠(yuǎn)感謝照相館，因為在那里我學(xué)會了人像攝影，而正是人像攝影成全了今天的我。包括我的攝影技術(shù)、藝術(shù)修養(yǎng)，對生活的理解、認(rèn)識，都跟在照相館的磨煉息息相關(guān)。
“構(gòu)圖是修養(yǎng)，快門是思想?！?/strong>
豐碩：你去比利時，既拍人，又拍風(fēng)景，也拍紀(jì)實，你是怎么平衡的？
梁達(dá)明：1993年我搬進(jìn)單位獎勵給我的房子，我在寫字臺玻璃板下面壓了一張字條。上面寫著四句話：人像攝影要性格；風(fēng)光攝影要氣勢；紀(jì)實攝影要情節(jié)；新聞攝影要真實。這四條是我各類題材創(chuàng)作的指導(dǎo)思想。這樣不管遇到什么題材，我都知道該怎么拍，該從哪里切入，因為我知道自己想要的是什么?，F(xiàn)在我又延伸出一個新的理念：風(fēng)光攝影要動勢。就是說，風(fēng)光攝影不再只講究畫面的形式感，而是要融入攝影師的情感，讓它動起來—內(nèi)容動，形式動，畫面動。
張惠賓：有人曾在給你寫的評語里提到，看你拍的人像，常常下意識地會用手摸一下，用鼻子嗅一下，用面頰去貼一貼，甚至用雙唇去親吻，這是因為他們都是活的。我理解，攝影工藝的質(zhì)感在其中起了很重要的作用。
豐碩：也可以說是“色香味俱全”。你是怎么做到的？
梁達(dá)明：一個是技術(shù)的掌控，一個是生活的積累，一個是自己內(nèi)心情感的爆發(fā)，這些因素融合在一起形成了我的人像作品。所以我說，攝影師按下快門的瞬間，按的是思想，是修養(yǎng)。但如果你在按下快門那一瞬間想的是賣錢，那你拍出來的作品是不一樣的，那是商業(yè)攝影。
張惠賓：你曾經(jīng)問你的徒弟：“你知道我什么時候按快門嗎？”
梁達(dá)明：對。我在照相館拍婚紗照的時候，有幾個美術(shù)學(xué)校的大學(xué)生跟著我當(dāng)學(xué)徒。我拍的時候，他們在旁邊看我怎么打燈光，怎么擺造型。我不在的時候，他們也拍，但拍出來跟我拍的不一樣。他們就問我，我們是按照梁師傅平常拍的那樣去拍，怎么拍完就不一樣呢？我就說了一句話，你看到我怎么打燈光、擺造型，那你知道我什么時候按快門嗎？這就超越了單純的技術(shù)問題，而是我經(jīng)常說的一句話，構(gòu)圖是修養(yǎng)，快門是思想。
張惠賓：他們可能認(rèn)為攝影是形式上的重復(fù)，殊不知這里面還有更重要的東西—攝影的瞬間性。對瞬間的選擇和掌控，體現(xiàn)了攝影家高出一籌的修養(yǎng)和能力。
梁達(dá)明：現(xiàn)在相機(jī)越來越先進(jìn)，可以自動對焦，自動曝光等等。但我認(rèn)為相機(jī)永遠(yuǎn)不會實現(xiàn)自動構(gòu)思，自動構(gòu)圖，自動調(diào)整光線。這些還是需要人去操作，去控制。
