像Tim Walker以及諸多攝影師一樣，他只用膠片機。原因有二：一是拍攝更有隱私，不容易被外界影響，讓世界里只剩下攝影師和模特；二是膠片沖洗讓他有主動權(quán)，避免讓雜志社編輯照片時做出他不想要的改變。
在他鮮明的個人風(fēng)格里，他的照片披著紀(jì)實攝影的外衣，有很強的敘事性。他的拍攝對象也不局限于專業(yè)模特，頻頻上鏡的是各地青少年，路人甲和普羅大眾。在他橫平豎直的構(gòu)圖中，頗具穩(wěn)定性，不似他人的時尚攝影中會有種“不走尋常路”的觀感。
除去黑白攝影，Jamie的風(fēng)格色調(diào)主要復(fù)古偏黃，總能將當(dāng)下*流行的時尚演繹出一種時間疏離感。
現(xiàn)在的Jamie Hawkesworth雖然已經(jīng)成為了業(yè)內(nèi)頗有名氣的攝影師，卻并沒有開工作室，而是在倫敦Rapid Eye里獨守一間暗房。他喜歡這樣的環(huán)境，周圍總有一群在業(yè)內(nèi)干了二三十年的前輩，可以和他們討論相紙的厚薄質(zhì)量和相片的調(diào)色。
雖然現(xiàn)在為J. W. Anderson，Loewe，Miu Miu等拍攝廣告大片，Hawkesworth的拍攝對象卻從來不局限于專業(yè)模特。他更喜歡走上街頭，找尋他心目中認為屬于當(dāng)下的，值得拍攝的對象。
看過這么多膠片拍攝的各種風(fēng)格時尚大片，小伙伴是不是會有一絲心動的感覺呢？
其實小編覺得，膠片與數(shù)碼相比，*大的區(qū)別并不在于畫面的質(zhì)感不同，而是當(dāng)數(shù)碼拍攝變的越來越廉價的時候，回歸膠片會讓攝影師在按動快門的前一秒多一些思考，這種思考才是真正重要的！
