從2016年起，意大利版《VOGUE》每年會(huì)舉辦一場“Photo Vogue Festival”，至今已經(jīng)舉辦了四屆，目的是為不同攝影流派之間的對話和互動(dòng)，創(chuàng)造一個(gè)包容的空間。
本屆“Photo Vogue Festival”的主題是“系統(tǒng)故障，解構(gòu)刻板印象”（A Glitch in the System, Deconstructing Stereotypes），旨在探討人類在語言和視覺方面的發(fā)展，推動(dòng)人類思想走出已知和熟悉區(qū)域，跳脫出意識形態(tài)和主流觀點(diǎn)的束縛。
攝影師Caleb Stein作品（左） 攝影師Carlo Rusca作品（右）
攝影師Catherine Hyland作品（左）攝影師David PD Hyde作品（右）
在這里除了能看到時(shí)尚攝影外，還有可以看到不同種類的攝影，包括紀(jì)實(shí)攝影、報(bào)道攝影、藝術(shù)攝影。無論性質(zhì)如何，圖像作為文化、生活、社會(huì)內(nèi)容的承載者，也擁有重要的美學(xué)意義。圖像可以影響甚至改變?nèi)藗兊囊暰€，它們可以直接影響社會(huì)習(xí)俗，而文字很難具備這樣的實(shí)效性，在現(xiàn)今高度視覺化的社會(huì)里，圖像是一個(gè)可以多樣化的表達(dá)方式，是一個(gè)特定時(shí)代的思維方式的結(jié)合。
攝影師Evelyn Bencicova作品（左）攝影師 Fee-Gloria Groenemeyer作品（右）
在展覽中，照片承載了來自世界不同地區(qū)，不同人群的不同觀點(diǎn)，但這恰恰反映出展覽想要表達(dá)的一個(gè)重要觀點(diǎn)——多樣性。多樣性不僅是一種趨勢，也是現(xiàn)實(shí)。例如在時(shí)裝界，今年更多非白人、大碼、變性人模特走上天橋，取得比以往更加矚目的成就。
維密都在向多樣化的世界低頭
而在時(shí)尚界，意大利版《VOGUE》不僅有著舉足輕重的地位，而且它還是時(shí)尚雜志屆“先鋒性”和“多樣性”的最佳代表。
與美國和其他地區(qū)的時(shí)尚攝影不同，意大利版《VOGUE》一直以“冒險(xiǎn)精神”而聞名，更是前衛(wèi)時(shí)尚攝影的標(biāo)桿，不時(shí)就會(huì)推出各種新穎先鋒的主題大片。多年來Steve Meisel、Ellen von Unwerth、Miles Aldridge等著名攝影師都在與其合作的過程中享有充分的藝術(shù)創(chuàng)作自由，他們拍攝的時(shí)尚大片包含各種故事，這在其他時(shí)尚雜志中很少見到，還涉及到整形、家庭暴力、911后美國加強(qiáng)安全監(jiān)管等主題。
