逆光的詩
逆光是展現(xiàn)氛圍的不二選擇,一切具象的事物,在逆光中都會被賦予抽象的美感和情緒。逆光畫面給出的信息量很少,更多只是一個夕陽時段的氛圍,此時人的情緒就會被放大,如果抓拍得巧妙,就能獲得一種大寫意的美。逆光拍攝時,空氣中的反射介質(zhì)很重要,不管是雨、雪、霧、霾,還包括各式各樣的前景,它們本身就會重新拆解、拼貼光的性質(zhì)、畫面的層次,也會直接影響到人物的情緒和意境的表達。
那不是“壞天氣”,那是大自然的饋贈
我不喜歡正午的陽光普照,光線平而直,還容易在人臉上留下奇怪的投影,難以營造出意境;我也不喜歡陰天,雖然柔和,但缺乏變化,還不如來場雨更容易“操作”。
大多數(shù)人定義的好天氣是陽光明媚、風和日麗、氣候宜人,但在我看來,那些惡劣艱苦的“風霜雨雪”才是拍攝意境片真正的“好天氣”。人的心情和畫面的氛圍是相互影響,彼此成就的。不同的天氣,會讓人本能地產(chǎn)生在該一環(huán)境中特有的狀態(tài)和情緒反應,比如人在寒冷中會縮緊身體、咬緊牙齒,風很大時會瞇起雙眼、用手撥頭發(fā),當天空突然下起了雪,他們有可能會興奮,也有可能會沮喪,這一切一切都是真實的。如果把握得好,這些“壞天氣”就會變成大自然獨特的禮物,你拍出的照片也會帶著風雨,刻著激動,這些都是可被感知的回憶。
瞬間•情緒•形式
真實、凝練、美,藝術化表達。
形式的成分在哪?真實的成分在哪?
我拍攝的畫面,大都是關于感受的主觀表達,這就一定會涉及到表達方式的喜好,這部分是主觀的、個人化的,也一定會有形式感的存在。而人物部分的刻畫更遵循真實性和紀實原則,那些情緒是真實的,瞬間也是真實的,這些都不由我的意志為轉(zhuǎn)移,不可控,但可被捕捉。
形式之美與決定性瞬間
寫意的形式感也必定是灑脫的,粗線條的。它的目的是讓觀者更接近一種氛圍和意境,而不是更接近細枝末節(jié)。這種形式本身就是一種“打破”,打破常規(guī)、打破具象、打破寫實、打破習慣。
康定斯基曾經(jīng)說過,“只有形式對心靈產(chǎn)生作用時,我們才能理解和欣賞一件作品;也只有通過形式,我們才能理解內(nèi)容并欣賞一件作品。”顯然形式之美是不可或缺的,有趣的畫面形式與獨特的瞬間和情緒碰撞在一起,就能產(chǎn)生豐富的畫面意味,給人帶來全新的視覺體驗。能否將其巧妙地結合,就要看天時地利人和,以及攝影師的功力了。很多“決定性瞬間”都是一閃而過的,能否把握住,把握好,需要運氣,也需要體力,攝影師需要持續(xù)地帶著激情去觀察和拍攝。
人的情緒就像一味“藥引子”
有些場景和畫面很美,但是如果沒有人,沒有如此生動的人出現(xiàn)在其中,可能這張照片就只能作為一張明信片了。人之于環(huán)境、氛圍,就像是一味“藥引子”,能一下點亮這張照片的靈魂,那種代入感和靈動的氣息會一下抓住你的眼睛。
畫面中人物情緒的表達,跟攝影師與新人之間的互動密不可分。我個人的習慣是,剛開始拍攝時,以中景、全景為主,通過不斷地溝通讓他們對鏡頭產(chǎn)生一種熟悉感。慢慢地,新人開始放松下來,和攝影師之間的信賴感和默契度也逐步建立起來了,再去拍特寫畫面,就很容易能捕捉到那些沉浸的情緒表現(xiàn)了。同樣,此時也適合去拍攝開闊的大場景,他們會感知到這種震撼、遼闊和視覺沖擊力,在這種環(huán)境當中,攝影師會更容易順勢而為地引導新人奔跑,或者一些肢體比較夸張的動作,情緒釋放會更徹底。