美國(guó)非裔男子喬治·弗洛伊德之***引發(fā)了對(duì)于黑人社群在美國(guó)社會(huì)中的境遇的反思。近日，《紐約時(shí)報(bào)》發(fā)起了一個(gè)特別項(xiàng)目，邀請(qǐng)27位美國(guó)黑人攝影師通過(guò)自拍來(lái)當(dāng)下他們眼中的自我與世界。相較于新聞報(bào)道，這些“第①人稱(chēng)視角”下的照片直觀地反映了從新冠疫情到反種族主義斗爭(zhēng)，過(guò)去的幾個(gè)月是如何改變并將繼續(xù)塑造世界的。
在沙發(fā)上享受片刻的安靜時(shí)光，與世隔絕，卻仍然感覺(jué)缺乏對(duì)周遭的控制力。拜訪一塊被廢棄的黑人墓地，揭開(kāi)過(guò)去的面目。在很難發(fā)現(xiàn)他人之美的當(dāng)下，感受父親溫柔地給自己理發(fā)的過(guò)程。
攝影師Dana Scruggs在家中沙發(fā)上的自拍
攝影師們的自拍不僅能夠展現(xiàn)他們自身，也能揭露他們眼中的世界。近日，《紐約時(shí)報(bào)》發(fā)起了一個(gè)特別項(xiàng)目——“自尊的來(lái)源：折射美國(guó)的黑人攝影師自拍”（Sources of Self-Regard: Self-Portraits From Black Photographers Reflecting on America），在這一項(xiàng)目中，27位黑人攝影師呈現(xiàn)了各自拍攝的圖像，通過(guò)他們塑造自我的方式，一窺當(dāng)下的美國(guó)。藝術(shù)家們從各自的現(xiàn)況中獲得靈感，這些照片顯示出他們的私密視角。他們觀察著黑人社群的成員們，這些人不只要為生存掙扎，身處于這個(gè)不總是站在他們這一邊的社會(huì)中，他們還要采取公民行動(dòng)。
在過(guò)去的幾個(gè)月里，這些攝影師見(jiàn)到了新冠疫情中令人震驚的圖像，黑人***于警察之手的令人不安的畫(huà)面，還有抗議者反對(duì)體系不公正的游行場(chǎng)面。
參與該項(xiàng)目的許多攝影師都曾親歷現(xiàn)場(chǎng)，捕捉這些事件的畫(huà)面，還有一些人則是從遠(yuǎn)處了解它們。有人分享了***新的圖片，有人提供了過(guò)去創(chuàng)作的照片。無(wú)論藝術(shù)家持怎樣的角度，過(guò)去的幾周都在他們心中催生了復(fù)雜的情緒，從恐懼、蔑視到平靜，這些情緒影響了他們?nèi)绾慰创陨怼?/p>
攝影師Kennedi Carter的自拍，她的父親正在為她理發(fā)。
“這個(gè)自拍項(xiàng)目給了我機(jī)會(huì)，讓我可以和自己進(jìn)行一場(chǎng)對(duì)話，探討那些對(duì)我而言非常重要的議題，”在長(zhǎng)島工作和生活的攝影師米蘭達(dá)·巴恩斯（Miranda Barnes）說(shuō)道，巴恩斯是加勒比血統(tǒng)的美國(guó)人，她的創(chuàng)作聚焦社群中的種族和政治議題。“我從來(lái)不曾將自己視為故事的主人公，但是探索這一陌生的領(lǐng)地，并且讓它變得屬于你，這種感覺(jué)很妙。”
Miranda Barnes的自拍
對(duì)于來(lái)自布魯克林的安德烈·D·瓦格納（Andre D. Wagner）而言，今年使黑人在過(guò)去幾百年中所面對(duì)的諸多挑戰(zhàn)浮出表面。“自從我涉足（攝影）這一媒介之后，我就意識(shí)到，作為一個(gè)黑人的經(jīng)歷很少反映在正統(tǒng)的攝影史中，”他說(shuō)道。
Andre D. Wagner的自拍
在看到喬治·弗洛伊德（George Floyd）以及其他人***于警察之手以后，回想自己受到過(guò)的執(zhí)法以及作為美國(guó)黑人的經(jīng)歷，瓦格納瀕臨崩潰。在紐約***近的抗議活動(dòng)中，瓦格納走上了街頭，他試圖走到前線，用相機(jī)去記錄黑人的故事。“但是我在曼哈頓繞了一圈又一圈，我的內(nèi)心和靈魂讓我難以按下快門(mén)。我感到虛弱，而相機(jī)是如此沉重。”瓦格納說(shuō)道，“我一直都把自拍作為我藝術(shù)實(shí)踐的一部分，但是眼下這個(gè)時(shí)刻感覺(jué)是停下腳步進(jìn)行自省的***佳時(shí)機(jī)。”
對(duì)于策劃“自尊感的來(lái)源”這一特別項(xiàng)目的團(tuán)隊(duì)來(lái)說(shuō)，收集這段時(shí)間人們對(duì)于世界的個(gè)人理解，這樣的想法補(bǔ)充了平時(shí)讀者所看到的圖像。“如今，我們當(dāng)然會(huì)看到許多新聞攝影，但是獲取第①人稱(chēng)的視角同樣非常重要，”團(tuán)隊(duì)成員喬莉·魯本（Jolie Ruben）說(shuō)道?！都~約時(shí)報(bào)》的攝影總監(jiān)梅洛·洛蘭（Meaghan Looram）支持這一想法，并鼓勵(lì)團(tuán)隊(duì)去邀請(qǐng)廣泛而多樣化的攝影師團(tuán)體，從而“反映我們國(guó)家的這一痛苦時(shí)刻，并訴說(shuō)他們自己的故事。”
舊金山藝術(shù)家艾麗卡·迪曼（Erica Deeman）表示，她將這個(gè)項(xiàng)目視為她自己所關(guān)注的焦點(diǎn)的延續(xù)，“即我/我們黑人的身體、生活和經(jīng)驗(yàn)是焦點(diǎn)中心。”
很多藝術(shù)家傾向于避免使自己成為他們作品的主題。但是通過(guò)成為他們自己的繆斯，這些攝影師能夠向讀者傳遞圖像、故事和啟示。
得克薩斯的紀(jì)實(shí)攝影師拉西姆·福瓊（Rahim Fortune）自述道，他將自己家的照片貼在建筑物和一個(gè)地下通道上，再進(jìn)行拍攝，以此來(lái)象征每年成千上萬(wàn)的失蹤人口案件。這些圖像也讓人聯(lián)想到無(wú)數(shù)失去了生命的無(wú)名的美國(guó)黑人。“這個(gè)議題對(duì)我來(lái)說(shuō)非常重要，我希望借此機(jī)會(huì)，用我的作品去表達(dá)這一點(diǎn)，”他說(shuō)道，與此同時(shí)，這些作品無(wú)疑又和他自己密切相關(guān)，“我想要探索自我的組成部分——暴露和公共的部分，私密與神圣的部分，我想要?dú)绾蛼仐壍牟糠帧?rdquo;福瓊寫(xiě)道。
Rahim Fortune將自己的照片貼在各種建筑物上再進(jìn)行拍攝
在這組照片所附的一篇文章里，紐約大學(xué)提斯克藝術(shù)學(xué)院（Tisch School of the Arts at New York University）的攝影系教授德博拉·威利斯（Deborah Willis）談?wù)摿诉@些藝術(shù)家如何“審視內(nèi)在，又觀察外在”。他寫(xiě)道，他們“正在這個(gè)難以言說(shuō)的時(shí)刻，找尋關(guān)于一個(gè)人的自我意識(shí)與責(zé)任感的問(wèn)題的答案。”在威利斯看來(lái)，這些令人印象深刻的照片顛覆了自拍作為表現(xiàn)外在身體的概念，它們更像是藝術(shù)家們對(duì)于時(shí)下議題的回應(yīng)。“當(dāng)我們繼續(xù)在全球疫情、失業(yè)、醫(yī)療不平等以及黑人社群的抗議活動(dòng)中掙扎時(shí)，這些關(guān)于自我的故事重構(gòu)并折射了過(guò)去的幾個(gè)月是如何改變并將繼續(xù)塑造世界的。這些自拍融合了不確定性、孤獨(dú)感、錯(cuò)位、歡樂(lè)和發(fā)現(xiàn)，***終產(chǎn)生了深刻而富有洞察力的敘事。”
