本篇編輯：苦月亮
圖片：©納達爾、安妮·萊博維茨等
資料來源：攝影師相關(guān)網(wǎng)站
前段時間看了一組日本時尚攝影師拍的范冰冰，覺得很是驚喜，在日本攝影師鏡頭下我看到了一個有些距離感，同時又很干凈的范冰冰。
這和我以前視覺認知里的那個人有些不同，甚至讓我對她的反感削弱了很多。
因這個初衷，我再聯(lián)想到目前中國攝影師拍的時尚大片，呃······
但是光這樣泛泛而談就少了些樂趣不是，為了我們能夠一邊吃瓜一邊快樂的漲知識。我本著龍應(yīng)臺在《目送》里所說的原則：任何事物，你不了解它的過去，就無法理解它的現(xiàn)在，更不能判斷它的未來。
去查了下資料～～～
時尚攝影從功能上來講是致力于表現(xiàn)服裝與其他時尚物品的一種，***常見于廣告與時尚雜志，隨著時代的發(fā)展，時尚攝影以及開發(fā)出自己的審美與標(biāo)準。
不管怎么說時尚攝影也還是屬于人物肖像攝影的一種，那么要對時尚攝影有更深的認識就得從源頭說起。
01
源頭
近景、特寫、單色幕布的開始
納達爾拍的波德萊爾
現(xiàn)在我們常用的人物特寫、近景拍攝手法都擺脫不了肖像攝影的鼻祖納達爾的影響。
***早是他提出主張刻畫人物的精神狀態(tài)，一改照相館精美的布景和道具使用，選擇單色幕布來進行拍攝。
敲黑板?。?！時尚攝影的棚拍硬照也源于此呢。
如今上田義彥的棚拍作品
再往后發(fā)展是19世紀，愛德華·史泰欽開始與康泰納仕合作拍攝作品，這期間他創(chuàng)造了很多杰出的作品。
通常我們都稱愛德華·史泰欽為時尚攝影之父，他受畫意攝影影響很深。
2
演變
畫意肖像攝影
追溯愛德華·史泰欽的人生經(jīng)歷，我們會發(fā)現(xiàn)他的拍攝風(fēng)格和他早期繪畫有很大關(guān)系，因為他在沒成為攝影師以前立志成為一名畫家的。
除了大家所熟知的時尚攝影作品以外，他還拍攝了法國雕刻家羅丹。畫面里是羅丹的臉，以及羅丹背后的雨果雕像，非常模糊，朦朧的一張畫面，既看不清羅丹的臉也看不太清楚雨果雕像。
愛德華·史泰欽拍攝的雨果
煙霧般的雨果雕像在畫面中是帶著史泰欽對于羅丹的職業(yè)的理解，同時著名作家雨果飄在后空中，雨果雖然***掉啦，但是他的作品長存在人間。
3
發(fā)展
剔除表面的美
理查德·艾維頓拍的奧黛麗·赫本
20世紀攝影分離派的誕生，強調(diào)攝影應(yīng)該與繪畫分離，突出攝影的特質(zhì)：畫面清晰、還原度高、影調(diào)豐富。
時間再往后拔，踩著前人的肩膀，理查德·阿維頓出現(xiàn)了，他一生中***著名的時裝攝影作品都是在《時尚芭莎》工作期間創(chuàng)作的。
理查德·艾維頓喜歡在室外進行環(huán)境肖像，并且在拍攝過程中強調(diào)人物的運動美，著重展現(xiàn)人體的肌肉與人物特質(zhì)。
理查德·艾維頓作品
理查德·艾維頓拍的馬龍·白蘭度
理查德·艾維頓作品
理查德·阿維頓的這種動態(tài)時裝攝影，多采取抓拍模特瞬間的方式，打破了時尚攝影固有的形式。
在拍攝過程中體現(xiàn)人物特點，***著名的作品之一，應(yīng)該是他的《養(yǎng)蜂人》。他沒有延續(xù)之前的畫意攝影，單純的拍出美就完了，而是在對拍攝對象進行了解以后的展現(xiàn)出更高的美學(xué)理念，剔除表面的美，進行作品創(chuàng)作。
