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哈斯肖像照
恩斯特·哈斯（Ernst Hass），20世紀(jì)***具影響力的國際攝影師之一，留下無數(shù)經(jīng)典攝影作品，包括那組廣為人知的愛因斯坦肖像照、奧黛麗·赫本婚紗照等。
愛因斯坦肖像照
奧黛麗·赫本婚紗照
哈斯曾被美國《大眾攝影》雜志，評(píng)為世界上***有創(chuàng)作思想的10位***攝影大師之一。他一手將彩色攝影推向高峰，并以此改變了很多人對(duì)彩色攝影的觀念和創(chuàng)作。他還是國際上重要的新聞攝影記者和紀(jì)實(shí)攝影大師，曾拍攝過二戰(zhàn)中遣返的奧地利戰(zhàn)俘、越南戰(zhàn)爭(zhēng)等重要?dú)v史瞬間。
從殘酷的戰(zhàn)場(chǎng)到繁華的紐約都市，哈斯記錄過無數(shù)宏大場(chǎng)面后，在生命的***后近20年，他卻轉(zhuǎn)而投身喜馬拉雅，并在那里找到了永恒的信仰。
哈斯和家人
哈斯的攝影之路可以追溯到他的幼年。他出生于1921年的維也納，父親是攝影師，母親從事藝術(shù)工作。受父母影響，他很小起就喜歡藝術(shù)與創(chuàng)作。1940年，哈斯的父親去世，在整理父親遺物時(shí)，哈斯發(fā)現(xiàn)了一張攝于一戰(zhàn)時(shí)期的玻璃底片，這張底片讓他回想起父親的那間小暗房和父親在里面沖洗照片的情景。
哈斯年輕時(shí)肖像
玻璃底片冥冥之中也牽引著哈斯走向攝影。第二年，在短短一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)后，哈斯開始從事攝影工作。敏銳的觀察力和獨(dú)特的攝影視角很快為他摘得榮譽(yù)。1946年，奧地利在二戰(zhàn)中戰(zhàn)敗，被俘的士兵回到家鄉(xiāng)維也納，哈斯拍攝了一組歸來戰(zhàn)俘的照片，這些照片得以在《生活》、《假日》、《國家地理》等世界主要雜志上發(fā)表，也讓年輕的他走紅國際。
歸來的戰(zhàn)俘 維也納 1947
歸來的戰(zhàn)俘 維也納 1947
1948年，在羅伯特·卡帕的邀請(qǐng)下，哈斯加入了在世界范圍內(nèi)享有極高聲譽(yù)的瑪格南攝影圖片社。在這里，哈斯跟羅伯特·卡帕、卡蒂埃·布勒松、大衛(wèi)·西蒙等大師一起從事新聞紀(jì)實(shí)攝影工作。
雖然新聞攝影極具客觀性，哈斯本人卻非常浪漫性。他酷愛旅行，想成為探險(xiǎn)家和畫家，尋找著攝影和詩歌本質(zhì)上的聯(lián)系。
加勒比 1969
他還喜歡有著“攝影界畢加索”之稱的愛德華·韋斯頓的作品，那種將物體從真實(shí)轉(zhuǎn)化為超現(xiàn)實(shí)的能力，同樣呈現(xiàn)在他之后廣為人知的彩色攝影作品中。當(dāng)時(shí)，彩色攝影已經(jīng)發(fā)明，但受到“只有黑白才是攝影藝術(shù)”的普遍認(rèn)知限制，很少被用到攝影中。而哈斯卻癡迷于彩色攝影呈現(xiàn)出的奇幻效果，在羅伯特·卡帕的鼓勵(lì)下，他嘗試著用徠卡拍攝彩色膠片。
紐約 1952
1953年，他拍攝的一組名為《一個(gè)魔幻城市》的彩色攝影作品，在《生活》雜志上發(fā)表。這是《生活》雜志第①次用彩色圖片刊出一個(gè)攝影故事。雜志不但用照片中的《魔幻城印象》作為封面，而且連續(xù)兩期用24個(gè)版面刊出。雜志還配了段熱情洋溢的語言：“紐約已被大量的藝術(shù)表現(xiàn)方法所描繪，但新的探索者總是在尋找更新的奇跡。”
紐約 1952
這組照片，將紐約這座國際大都市表現(xiàn)得色彩繽紛、光怪陸離，卻又從精神上契合了它的包容性與變化性。另一方面，照片也意味著哈斯開始探索攝影藝術(shù)的更深層面：
“已經(jīng)對(duì)平淡無奇的真實(shí)感到了厭倦，我的興趣在轉(zhuǎn)向，更多地對(duì)主觀的視點(diǎn)著迷。不必再論述我的拍攝主題，我希望走向的瞬間是一種通過濃縮的純凈的觀看，那些沉靜的畫面更多是營造而非簡(jiǎn)單地拍攝。不需要文字的描述去證明其存在，一切都將不言而喻——少些描繪，多些創(chuàng)意；少些教導(dǎo)，多些暗示；少些乏味的敘述，多些詩意。”—— 1961年《關(guān)于彩色攝影》，恩斯特·哈斯（Ernst Haas）
吳哥窟
或許是內(nèi)心使然，他的攝影越來越關(guān)注自然與文化，為了尋找更不一樣的“色彩”，在50年代到80年代之間，他先后不斷深入柬埔寨、巴厘島、日本等亞洲各地拍攝，他的紐約公寓里擺滿了跨文化的手工藝品和雕塑文物。他的朋友曾這樣寫：“無論走到哪里，他都會(huì)尋找神圣的地點(diǎn)和儀式，從美洲印第安人的舞蹈，到希臘的奇跡，到羅馬的圣年，到吳哥窟和婆羅浮屠的寺廟，印度的神社，不丹和日本。在他的藝術(shù)中，他經(jīng)常將一次性物體變成神圣的符號(hào)……”
他在世界各地找尋著神圣的符號(hào)，那種詩意的、浪漫的、充滿藝術(shù)性，卻又無比純凈的東西，***終，他找到了，在喜馬拉雅。
印度菩提伽耶 1970
1968年，哈斯應(yīng)邀前往喜馬拉雅。雖然此前已經(jīng)去過世界很多地方，當(dāng)潔白的雪山與紅色的僧人第①次出現(xiàn)他眼前時(shí)，他還是感到難以言說的震撼：“山對(duì)我來說一直意義重大。我是在奧地利長大的，我很感激山教會(huì)我的一切——覺知、忍耐和紀(jì)律 ……我對(duì)喜馬拉雅山的興趣不僅來自地理和攝影師的職業(yè)，還在于一個(gè)長期吸引我的事實(shí)。 世界上***高的山脈似乎激發(fā)了人類精神的***高層次……在攀登***高峰時(shí)，我更感興趣的是生活在世界頂端的人們的智慧。”
印度 1972
他說自己對(duì)這里的人一見鐘情，那種堅(jiān)毅的、溫柔的、寬容的、樂觀的態(tài)度，是他在全世界其它地方所沒有見過的。接下來，他幾乎每年都會(huì)重返喜馬拉雅。1974年，在史密森學(xué)會(huì)贊助下，他前往不丹拍攝國王的加冕典禮：身著紅色上衣排隊(duì)游行的人群，跳舞的喇嘛舞者，這些盛大的佛教慶祝儀式，也讓他感到既陌生又熟悉，既驚嘆又興奮。
游行 加冕日 不丹 1974
喇嘛舞者 加冕日 不丹 1974
不丹 1974
在生命***后十年，他往返于紐約和喜馬拉雅之間，在都市與雪域之間尋找著平衡。他還致力于大乘佛教的研究，那種他追尋一生，想要用攝影、用文字、用眼睛去表達(dá)的宗教藝術(shù)。
而他拍攝的喜馬拉雅系列攝影照片，則凝結(jié)、發(fā)表在1978年出版的《Himalayan Pilgrimage》（喜馬拉雅朝圣記）這本著作中。書的封面，是幾位喇嘛站在雪山之上，在哈斯看來，這意味著，比喜馬拉雅還高的是這里生活的人的信仰。
今天，這一時(shí)期的彩色照片不僅稀少，而且極為珍貴，它們仿佛一架時(shí)光機(jī)器，為我們打開通往那時(shí)的信仰之門，觸摸到這位國際***攝影大師眼中的喜馬拉雅。
醍醐 來自喜馬拉雅的禮物
愿你也被這束光照耀
