在Pedro 的作品中，
出現(xiàn)的主體絕對不會多，
但每一個主體之間
都存在著強烈的聯(lián)系。
Pedro的影像有鮮明的個人風格，
強烈的高光和近乎黑色的背景，
是他作品的標志。
特別是他的黑白作品，
光影運用十分純熟到位，
極度具有視覺沖擊力和氛圍感染力。
大多以深黑色作為背景，
但也有純白的出現(xiàn)，
無論如何，
都一定有一個極簡潔的背景。
Pedro 還非常擅于捕捉
在歡笑與滑稽的對抗中，
無意識狀態(tài)下產生的
“決定性瞬間”。
對于平凡生活中的樂趣，
Pedro拍攝的經(jīng)典堪稱教科書。
對平凡生活瞬間的點滴，
精準不露痕跡地把握，
讓他的鏡頭展露了
一個又一個溫暖人心的瞬間。
光與影，動與靜，
在世界留下的痕跡，
完美記憶于鏡頭下。
對自然與動物的絕妙時刻，
也從沒放過。
即便沒有濃烈色彩的渲染，
但其作品表達與人物塑造，
以及故事內容的展現(xiàn)，
都蘊含了更深層次的感動。
每一幅杰作的情感，
都有一個獨立的表情。
肢體傳達相互依存的關系，
雖痛苦，卻又不失尊嚴。
Pedro一直用***簡單的方式拍攝，
沒有太多的技巧，
直逼人性，賦予厚重的生命。
在Pedro幾乎所有的作品中，
都駐有一個牢牢抓住人心的靈魂。
似乎總是能給人講一個故事，
又像一篇篇美文忍不住讀下去。
每一秒都攝人心魄，每一張都堪稱經(jīng)典。
我騎白馬而來，
在網(wǎng)的背后，
是自由的空氣。
相信總有一天，
隨著時光的流逝，
這鐵鑄織拉的冰網(wǎng)，
在風雨交加日月更替里侵蝕，
消散在自由的空氣中。
夜幕低垂，
親人們已沉沉睡去。
在沉寂的黑暗里，
這一雙雙走了一輩子也留不下
半點聲息的腳板，
在聽我吹出的每一個音。
Pedro的作品總是
讓人久久回味，不能忘懷。
有人說：
大師是一面鏡子，
照見***真實的世界。
Pedro給我們留下的不僅僅是現(xiàn)實世界，
更是人文精神的深度折射。
在過世之后，他被尊敬地譽為“阿根廷的安塞爾·亞當斯”（美國攝影師亞當斯在攝影界被稱作一代宗師）。
自24歲起，他不斷贏得同行和藝術界的認可，共獲得超過150個國際獎項和榮譽，被美國攝影學會名人堂收錄。
他還在瑞士出版了兩本攝影作品，
1977年首次被翻譯成五種語言。
他的60幅攝影作品，
在巴黎國家圖書館美術館收藏，
屢屢被紐約現(xiàn)代藝術博物館展出，
并被世界各地的公共組織和私人收藏。
然而，
這一切對于他來說，
淡如浮云。
曾有人問起Pedro，
怎么才能精準捕捉到
如此攝人心魄的畫面？
有什么技巧嗎？
大師笑著回應：
藝術***打動人的地方，
都是無技巧的那部分。
哪有什么技巧，用心即可。
- END -
