抄襲、模仿、升華，你處于攝影的哪個(gè)階段？

　　有說(shuō)“天下文章一大抄”，又或是說(shuō)“日光之下無(wú)新事”，想要拍攝從來(lái)沒(méi)有人拍過(guò)的東西、想要?jiǎng)?chuàng)造世界獨(dú)一無(wú)二的作品，可說(shuō)非常困難，千萬(wàn)之中沒(méi)有幾人。即使如此，一般攝影作品仍有高中低之分，***差劣是純粹抄襲，中等者模仿，而上等者升華，回頭看看，你現(xiàn)在屬于那一階段呢？

　　近些年有些人把過(guò)去針孔攝像，干版，航拍等來(lái)出來(lái)炫耀，有個(gè)相機(jī)就成攝影師了，拍了點(diǎn)挺露骨的就成了人像大師。現(xiàn)在人們學(xué)習(xí)攝影的時(shí)間比較少，也沒(méi)有系統(tǒng)的學(xué)過(guò)攝影，一大部分人拍的攝影作品很無(wú)聊。

　　來(lái)點(diǎn)“新”，作品才容易讓人折服

　　對(duì)于大部分人來(lái)說(shuō)我們應(yīng)該把運(yùn)用問(wèn)題發(fā)揮好，不是別人拍過(guò)了你就不能拍了，而是我們是否能運(yùn)用的成為自己的東西。如果按原版的復(fù)刻你就是抄襲，如果是同樣題材內(nèi)容不同就算是你的。

　　俄羅斯攝影師PolTergejst，出生于1982年。他的這組作品以燃燒的火柴為主體，配合變幻的煙霧，構(gòu)成一幅幅奇妙的畫面。仔細(xì)看這組作品，其中的形態(tài)有花朵，有太極陰陽(yáng)，還有羽毛等各種造型......不得不被攝影師的創(chuàng)意所折服。

　　這兩組照片拍的是完全的兩個(gè)概念，第①組讓人觸景生情，第二組是攝影師用火柴煙霧進(jìn)行的創(chuàng)作，給人感覺就不一樣了。

　　攝影師的模仿分“三六九等”，你屬于哪一階段呢？

　　▼抄襲

　　關(guān)于何為抄襲、何為改良、何為傳承，在文化創(chuàng)作界一直是爭(zhēng)議不絕的話題，在攝影界又何嘗不是？尤其是時(shí)尚攝影，因?yàn)槌绷鞅旧砭褪遣粩嘌h(huán)的事物，今天流行的迷你裙，在幾十年前曾流行過(guò)也沒(méi)落了，今年潮流是橙色，明年可能是金色，但可能十年后又回到了橙色？攝影理念有時(shí)也一樣，例如早兩年很流行的漂浮攝影，在1965年就已經(jīng)成為時(shí)尚攝影作品，現(xiàn)在熱潮減退，或許過(guò)幾年又會(huì)再流行。

　　TVB演員日歷被不少人批評(píng)，與 2001年3月《Vogue》上的 Steven Meisel 作品概念相似

　　偷取別人的創(chuàng)作意念，換個(gè)角色、改一改衣著，就當(dāng)作自己的創(chuàng)意，沾沾自喜，在這個(gè)網(wǎng)絡(luò)蓬勃的世界，很容易就會(huì)被揭發(fā)，但還是有很多人在做，這是可恥、不明智的。

　　▼模仿

　　模仿是學(xué)習(xí)攝影、甚至創(chuàng)作***常見的方法，重點(diǎn)是我們知道自己在模仿誰(shuí)，也嘗試從中了解更多關(guān)鍵的技巧、原則與智慧，并試圖逐漸找到自己的獨(dú)特性。

　　▼日本攝影師今道子的攝影作品

　　兩者有類似，只不過(guò)是內(nèi)容上的不一樣，觀念上的一樣，前者學(xué)習(xí)并產(chǎn)生自己的內(nèi)容形式，而今道子是通過(guò)景等外界因素觸發(fā)了自己的想法。

　　從拍攝手法上看，現(xiàn)在好多大學(xué)生拍攝時(shí)虎頭蛇尾，本來(lái)內(nèi)容模仿的不錯(cuò)，形式體現(xiàn)卻又是問(wèn)題。

　　▼升華

　　能夠成為藝術(shù)家、成為大師的，都能夠讓作品呈現(xiàn)作者的個(gè)性、理念甚至人生哲學(xué)，建基于個(gè)人的獨(dú)特之處，而不拘泥于別人的價(jià)值又或既定的形式，才稱得上升華。

　　Lyubomir Sergeev實(shí)際上是一位十足的實(shí)驗(yàn)攝影師，豐富的人生閱歷賦予了 Lyubomir Sergeev 獨(dú)特的攝影視角，利用高超的光線、構(gòu)圖和Photoshop技巧，他創(chuàng)造出了十分驚人的影像。從童話寓言的重新演繹到街頭文化的融合滲入，他將時(shí)尚美學(xué)演繹的淋漓盡致。

　　在他的作品里，照片中的人物似乎在表達(dá)某種心聲，那些畫面意味深長(zhǎng)，詼諧幽默，甚至帶點(diǎn)詭異的色彩，讓人過(guò)目難忘。

　　Malkovich與美國(guó)攝影師Sandro Miller的共同作品，目的是想向那些對(duì)他有重要啟發(fā)的攝影師致敬。

　　圖左：攝影師 Dorothea Lange 的經(jīng)典作品“Migrant Mother”/圖右：著名演員 John

　　雖然我們很怕變成“抄襲”，但是從“模仿”開始也是不少人的必經(jīng)之路，以下是一些學(xué)習(xí)的建議︰

　　▼應(yīng)該參考哪些作品？

　　1. 看其他類型的作品

　　假如你喜歡街拍，除了街拍作品外，你也可以看看婚禮攝影、時(shí)尚潮流甚至生態(tài)攝影等，又或跨媒體跨界別亦可。多接觸不同風(fēng)格、類型的作品，或者可以給予更新鮮的靈感來(lái)源。

　　模仿***多的就可以說(shuō)是電影海報(bào)了，無(wú)論國(guó)內(nèi)外的電影，相似的創(chuàng)意布局都有相同，但是這種模仿并不是簡(jiǎn)單的抄襲，也會(huì)有自己的想法融入其中

　　2. 集中看某些吸引你的作品

　　假如你喜歡某作品的話，可以集中觀看，并分析這作品有什么吸引你的地方，然后加以學(xué)習(xí)。（個(gè)人是比較喜歡中國(guó)風(fēng)）

　　3. 集中看某些攝影師的作品

　　出色攝影師的作品不只有“靚”這一形容詞而已，嘗試看出他們的拍攝特點(diǎn)，并從中學(xué)習(xí)。例如何捕捉光線的技巧、布列松的構(gòu)圖技巧等等。

　　國(guó)外父母的創(chuàng)意攝影，在家中布置出各種場(chǎng)景

　　創(chuàng)意其實(shí)就是腦洞大開，要想拍出什么樣的照片就要有什么樣天馬行空的思想

　　4. 你的模仿者的作品

　　這里可能說(shuō)得有點(diǎn)長(zhǎng)遠(yuǎn)，但我們都有可能被人欣賞的！如果有人抄襲你的作品，就拿自己的作品與“仿制品”客觀地比較一下，甚至更易對(duì)比出自己作品的特點(diǎn)或不足呢。

　　例如：此圖可與上面的火柴圖進(jìn)行對(duì)比

　　如何從作品中學(xué)習(xí)？

　　1. 學(xué)習(xí)作品的拍攝方法

　　我們***終目的不是要把參考的相片再拍一次出來(lái)，而是要分析并學(xué)習(xí)當(dāng)中運(yùn)用出色的技巧，例如是用光、姿勢(shì)、拍攝時(shí)機(jī)、后制等等，然后能自如地在自己的作品中展示出來(lái)。

　　2. 模仿拍攝

　　認(rèn)為已經(jīng)知道作品的拍攝方法，就實(shí)際地拍攝一次，讓整個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程更為深刻。

　　3. 思考自己的獨(dú)特性

　　只要知道拍攝方式，把影像重拍出來(lái)并不困難，真正困難在于聆聽你內(nèi)在的聲音，及找出你自己的獨(dú)特之處，你需要的不是“漂亮的照片”，而是“屬于你自己的創(chuàng)作”。

　　如有留意攝影花邊新聞，時(shí)不時(shí)就會(huì)見到許多涉及抄襲的爭(zhēng)議，例如早前的3M 中國(guó)廣告，甚至蘋果也有份。然而所謂潮流、美學(xué)、創(chuàng)意等概念，很多時(shí)都是不斷循環(huán)的事物，某樣?xùn)|西流行數(shù)年后，或許數(shù)十年后又會(huì)以“原創(chuàng)”的形式重新面世；同樣今天以為自己想到獨(dú)一無(wú)二的點(diǎn)子，又或許在數(shù)十前已有前人做過(guò)。

　　我們都活在一個(gè)網(wǎng)絡(luò)發(fā)展蓬勃的世界，要觀賞、參考他人的作品實(shí)在太過(guò)容易，無(wú)不增加今天討論所謂“原創(chuàng)性”的難度。不過(guò)，抄襲、模仿與升華始終是不同層次的創(chuàng)作過(guò)程，值得我們?nèi)ヅ?，互勉之?/div>