展覽預(yù)告
EXHIBITION
PREVIEW
寫(xiě)真黃金一代——日本攝影大師五人展
Golden Age
Five Masters of Japanese Photography
展覽時(shí)間
2020.12.02 - 2021.04.04
展廳
E廳
藝術(shù)家
荒木經(jīng)惟
森山大道
細(xì)江英公
石內(nèi)都
深瀨昌久
主辦
成都當(dāng)代影像館
特別協(xié)辦
三影堂攝影藝術(shù)中心
深瀨昌久檔案館
支持
北京日本文化中心（日本國(guó)際交流基金會(huì)）
森山大道寫(xiě)真財(cái)團(tuán)
細(xì)江英公寫(xiě)真藝術(shù)研究所
鳴謝
小菅智和
森山想平
The Third Gallery Aya
由于人類(lèi)在文化、政治、經(jīng)濟(jì)等因素的影響下，是具有某種心理上的距離感的，我們稱(chēng)之為現(xiàn)實(shí)的這種東西，產(chǎn)生了這些包含多種因素的認(rèn)識(shí)，這已經(jīng)超越了視覺(jué)，而指向心理上的互動(dòng)。與此同時(shí)，我們只不過(guò)借助某些表象讓這個(gè)世界得以顯像，是某種生存的樣式而已。
——多木浩二 《眼之隱喻》
途經(jīng)三影堂攝影藝術(shù)中心、三影堂廈門(mén)攝影藝術(shù)中心，《寫(xiě)真黃金一代——日本攝影大師五人展》將于12月02日巡展至成都當(dāng)代影像館。展覽將展出荒木經(jīng)惟、森山大道、細(xì)江英公、石內(nèi)都、深瀨昌久的116件經(jīng)典攝影作品。其中森山大道、細(xì)江英公、石內(nèi)都展出的皆為影像館珍貴館藏作品。他們相繼涌現(xiàn)于上世紀(jì)六、七十年代的日本，在前輩們的影響下以各自鮮明的風(fēng)格參與“日本攝影”的發(fā)展進(jìn)程，成為影響至今的黃金一代。
©荒木經(jīng)惟，“感傷之旅，春之旅”系列作品，2010
©森山大道，“獵人”系列作品，《獵人》，1972
展覽包含攝影師***為人熟知的代表性作品：荒木經(jīng)惟的“感傷之旅”系列；森山大道的“獵人”系列；細(xì)江英公的“薔薇刑”和深瀨昌久的“鴉”，以及石內(nèi)都***公開(kāi)展出的驚喜之作《歸來(lái)去》。展覽分別以五個(gè)攝影師的個(gè)人創(chuàng)作為線(xiàn)索，呈現(xiàn)日本五十年宏觀(guān)歷史和標(biāo)簽之下個(gè)體的發(fā)展。
©細(xì)江英公，“薔薇刑”系列作品，《薔薇刑#32》，1961-1962
森山大道捕獲的帶有沉重窒息感的東京后街，以此呈現(xiàn)時(shí)代對(duì)個(gè)人的影響。細(xì)江英公用《鐮鼬》重構(gòu)的童年記憶，并借用他人的身體，將肢體的力量與美麗推向***，給大背景下的沉郁壓制一個(gè)漂亮的回應(yīng)。漫步在石內(nèi)都明媚的街景中，寧?kù)o平和延續(xù)到了我們所處的當(dāng)下，讓人清醒那個(gè)時(shí)代早已訣別。
©石內(nèi)都，“歸來(lái)去”系列作品，《歸來(lái)去#28》，2015-2018
©深瀨昌久，“鴉”系列作品，Kanazawa，1977
然而一切都會(huì)結(jié)束，即使是曾經(jīng)黃金時(shí)代的***也會(huì)辭離停滯不前的歷史，獨(dú)自面對(duì)***平凡的話(huà)題：家人的離世，自我的找尋。荒木經(jīng)惟呈現(xiàn)的就是這樣一個(gè)略帶灰色的結(jié)論。
似乎每一代年輕人都覺(jué)得之前的時(shí)代布滿(mǎn)星辰而自己的雙腳卻深陷泥濘，但又怎樣呢，就像《挑釁》結(jié)刊登載的岡田隆彥的一首詩(shī)中所寫(xiě):
不必著急趕路。
畏懼過(guò)失的人終會(huì)滅亡。
恫嚇明天的價(jià)值那就是幻影。
如果要讓風(fēng)的影子凍住，不要怯懦與惡俗
不必著急趕路。
關(guān)于藝術(shù)家
森山大道
1938年生于大阪府池田市，目前于東京從事攝影創(chuàng)作。森山起初以平面設(shè)計(jì)出身，爾后師從攝影家?guī)r宮武二及細(xì)江英公，擔(dān)任兩人的攝影助手。于1964年成為獨(dú)立攝影家。1968 年參與攝影團(tuán)體《挑釁》第2號(hào)，同年出版攝影集《日本劇場(chǎng)寫(xiě)真帖》。1972年出版《攝影再見(jiàn)》，皆體現(xiàn)了他的根本美學(xué)-“晃動(dòng)、模糊、粗粒子”，也就是作品畫(huà)面構(gòu)圖偏離中央、未對(duì)焦的模糊狀態(tài)，以及粗糙的畫(huà)質(zhì)。這種激進(jìn)風(fēng)格顛覆了既有攝影作品的概念，不僅震撼了攝影界，更在日本國(guó)內(nèi)與國(guó)際藝壇引起轟動(dòng)，接連在世界各地展開(kāi)大規(guī)模的展覽。
森山大道近年來(lái)主要的個(gè)展有《威廉·克萊因+森山大道》(泰特現(xiàn)代藝術(shù)館，倫敦，2012年)、《在路上》(國(guó)立國(guó)際美術(shù)館，大阪，2011年)、《森山大道》(Foam美術(shù)館，阿姆斯特丹，2006年)《森山大道》(卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)，巴黎，2003年)、《森山大道》(溫特圖爾攝影博物館，溫特圖爾，2000年)、森山大道回顧展《野犬》(舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館，美國(guó)， 1999年)等。曾榮獲哈蘇基金會(huì)國(guó)際攝影獎(jiǎng)(2019年)、紐約國(guó)際攝影中心終身成就獎(jiǎng)(2012年)、德國(guó)攝影協(xié)會(huì)文化獎(jiǎng)(2004年)、日本寫(xiě)真協(xié)會(huì)作家賞(2004年)、第44屆每日藝術(shù)賞(2003年)、日本寫(xiě)真批評(píng)家協(xié)會(huì)新人賞(1967年)。
深瀨昌久
深瀨昌久(1934-2012)，被認(rèn)為是日本戰(zhàn)后一代***激進(jìn)、***具實(shí)驗(yàn)性的攝影家之一。他因其舉世聞名的攝影作品《鴉》（1975-1985）而享譽(yù)世界。然而，在近二十多年的時(shí)間里，他的大部分作品甚少為世人所見(jiàn)。1992年的一次不幸摔倒讓藝術(shù)家的大腦受到了永遠(yuǎn)性的損傷，直到2012年他去世后，這些檔案才逐漸被公開(kāi)。此后，大量從未展示過(guò)的作品浮出水面。
深瀨于1934年出生于日本北海道町，父親在當(dāng)?shù)亟?jīng)營(yíng)一家照相館。1956 年，他畢業(yè)于日本大學(xué)藝術(shù)學(xué)院攝影系，在日本設(shè)計(jì)中心和河出書(shū)房新社短暫工作后，于1968年成為自由攝影師。
他的作品曾在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、牛津現(xiàn)代藝術(shù)博物館、卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)和維多利亞&阿爾伯特博物館等機(jī)構(gòu)展出，并被許多重要的藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏，包括維多利亞&阿爾伯特博物館、舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館、紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館和蓋蒂博物館。他還曾獲得第二屆伊奈信男獎(jiǎng)、第八屆東川攝影獎(jiǎng)特別獎(jiǎng)等獎(jiǎng)項(xiàng)。
石內(nèi)都
1947年生于群馬縣桐生市。1966年進(jìn)入多摩美術(shù)大學(xué)學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)和編織。石內(nèi)都備受矚目的作品包含《橫須賀的絕唱》《母親》《公寓》等多個(gè)系列，探討諸如存在與缺失、人類(lèi)的記憶以及時(shí)間遺跡等主題。
石內(nèi)都主要的個(gè)展及參與的群展有《橫須賀的絕唱》(東京銀座尼康沙龍，東京，1977年)、《公寓》(東京銀座尼康沙龍，東京，1978年)、《1945 年以后的日本藝術(shù)：向天空吶喊》( 紐約古根海姆美術(shù)館，紐約蘇荷區(qū)，1994 年)、《石內(nèi)都: 單色編織的時(shí) 間》( 國(guó)家現(xiàn)代藝術(shù)博物館，東京，1999年)、《母親的2000年至2005年：未來(lái)的蹤跡》(第51屆威尼斯雙年展國(guó)際藝術(shù)展，威尼斯，2005年)、《石內(nèi)都-戰(zhàn)后陰影》(保羅·蓋蒂博物館，洛杉磯，2015年)、《弗里達(dá)是》( 資生堂美術(shù)館，東京，2015年)以及《谷物與影像》( 橫濱美術(shù)館，橫濱，2017年)。曾榮獲第4屆木村伊平紀(jì)念攝影獎(jiǎng)(1979年)，第十五屆東川獎(jiǎng)國(guó)內(nèi)攝影師獎(jiǎng)（1999年），第11屆攝影學(xué)會(huì)獎(jiǎng)（1999年），日本攝影學(xué)會(huì)終身成就獎(jiǎng)（2006年），第50屆每日設(shè)計(jì)獎(jiǎng)（2009年），紫絲帶勛章（2013年），哈蘇基金會(huì)國(guó)際攝影獎(jiǎng)（2014年）。
荒木經(jīng)惟
1940年生于東京，自千葉大學(xué)工學(xué)部寫(xiě)真印刷工學(xué)科畢業(yè)之后，進(jìn)入日本電通，隸屬攝影部門(mén)。1964 年以作品《阿幸》榮獲第1屆太陽(yáng)獎(jiǎng)。1971年他自費(fèi)出版和妻子陽(yáng)子蜜月旅行時(shí)拍攝的作品《感傷之旅》，限量1,000本。其后，他的作品著眼于妖媚的花朵、緊縛的裸體、天空景致、食物、東京街景、他飼養(yǎng)的貓等，透過(guò)他的鏡頭，被拍攝的物體顯露出強(qiáng)烈的情欲及毀滅情緒，確立了荒木獨(dú)特的攝影風(fēng)格，獲得日本國(guó)內(nèi)外高度評(píng)價(jià)，成為日本代表性的當(dāng)代攝影家之一。
主要個(gè)展有《感傷之旅1971-2017》(東京都寫(xiě)真美術(shù)館，東京，2017年)、《花曲》 （法國(guó)吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館，巴黎，2016 年）、《往生寫(xiě)集-顏·空景·道》（豐田市美術(shù)館，愛(ài)知，2014 年）、《荒木經(jīng)惟寫(xiě)真集展》 （伊豆攝影博物館，靜岡，2012年）、 《私·生·***》（巴比肯美術(shù)館，倫敦，2005年）、《花人生》 （東京都寫(xiě)真美術(shù)館，2003 年）、《東京靜物》（lkon 畫(huà)廊，伯明翰，2001年）、《荒木經(jīng)惟》（根特市立當(dāng)代藝術(shù)博物館，2000年）、《荒木經(jīng)惟感傷的攝影與人生》（東京都現(xiàn)代美術(shù)館，1999 年）、《東京喜劇》（維也納分離派會(huì)館,，1997年）、《荒木經(jīng)惟·私日記》（卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)，巴黎，1995年）、《Akt-Tokyo 1971-1991》（城市公園劇場(chǎng)，格拉茲，1992年）等。曾獲得第54屆每日藝術(shù)獎(jiǎng)（2012年）和奧地利科學(xué)藝術(shù)獎(jiǎng)?wù)拢?008年）。
細(xì)江英公
1933年生于山形縣。1951年在富士膠片（Fujifilm）主辦的“富士攝影大賽”中榮獲學(xué)生組冠軍。1954 年大學(xué)畢業(yè)于東京寫(xiě)真短期大學(xué)，于1956年舉辦第①次個(gè)展《東京的美國(guó)女孩》。1957年參與攝影評(píng)論家福島辰夫策劃的展覽《10人之眼》，因而偕同川田喜久治、佐藤明、丹野章、東松照明、奈良原一高等人共同成立攝影師團(tuán)體“VIVO” ，與當(dāng)時(shí)主流的“寫(xiě)實(shí)主義攝影運(yùn)動(dòng)”抗衡，推出更為“個(gè)人”、更為“主觀(guān)”的攝影風(fēng)格。
細(xì)江自攝影生涯初始期的50年代起，便在人物描寫(xiě)上留下重大成果，1960 年的個(gè)展《男與女》，榮獲日本寫(xiě)真批評(píng)家協(xié)會(huì)新人賞。1963 年拍攝三島由紀(jì)夫的作品《薔薇刑》，在藝壇得到廣大回響，榮獲日本寫(xiě)真批評(píng)家協(xié)會(huì)作家賞。1970年拍攝以秋田農(nóng)村為舞臺(tái)的舞蹈家土方巽，作品《鐮鼬》榮獲藝術(shù)選獎(jiǎng)文部大臣賞。1998 年獲頒紫綬褒章，2003 年得到英國(guó)皇家攝影協(xié)會(huì)創(chuàng)立150周年特別獎(jiǎng)的表?yè)P(yáng)，2007 年獲頒旭日小授章，2008 年榮獲每日藝術(shù)賞，2010年獲日本政府選為文化功勞者，2017 年獲頒旭日重光章，得到日本海內(nèi)外高度評(píng)價(jià)。
- END -
