克里斯蒂安·舒勒（Kristian Schuller）是一名時(shí)尚攝影師，但我更愿意稱他為一場(chǎng)華麗盛宴的導(dǎo)演。
他巧妙地運(yùn)用著色彩與光線，將前衛(wèi)的服飾、夸張的肢體動(dòng)作與動(dòng)物、降落傘等看似毫無(wú)關(guān)聯(lián)的元素進(jìn)行組合，重構(gòu)出一個(gè)奇異空間，打造充滿質(zhì)感與張力的畫(huà)面。觀賞他的作品，人們仿佛看到一場(chǎng)精彩戲劇的靜幀瞬間，又像是舞臺(tái)劇落幕前的狂歡時(shí)刻。
在美國(guó)的時(shí)尚領(lǐng)域，舒勒的名字人氣很高，不少模特因與他的合作而身價(jià)倍增。在他的作品中，女性似乎是一個(gè)永恒的主題，舒勒對(duì)女性的探索與呈現(xiàn)始終貫穿于他的不同系列。
但有趣的是，我們看到的畫(huà)面遠(yuǎn)非人物肖像那樣單一與直接，模特也決不是畫(huà)面的唯一主題，介由她們的肢體與情緒，舒勒試圖傳遞出自己對(duì)世界和客觀存在的認(rèn)知與體驗(yàn)。
出生于羅馬尼亞的舒勒，童年時(shí)期便與家人移居德國(guó)。他的父親在劇院工作，母親是一名教授藝術(shù)與紡織工藝的老師，這似乎能夠?yàn)槲覀兘庾x舒勒攝影風(fēng)格的源頭提供一些線索。
他曾師從時(shí)裝設(shè)計(jì)大師維維安·韋斯特伍德（Vivienne Westwood）與有著“時(shí)裝攝影教父”之稱的弗朗茨·克里斯蒂安·岡拉克（Franz Christian Gundlach），后經(jīng)伊莎貝拉·布羅（Isabella Blow）推薦來(lái)到倫敦的 CondéNast 出版公司，并相繼與各種時(shí)尚雜志和商業(yè)客戶開(kāi)展國(guó)際合作。目前，他已經(jīng)出版兩本攝影集，并在世界各地的畫(huà)廊舉辦展覽。
舒勒的作品具有鮮明的個(gè)人標(biāo)簽。作為一名時(shí)尚攝影師，他的拍攝手法與創(chuàng)意可以毫無(wú)章法可循，但相似的，是他作品中極強(qiáng)的敘事性。一切源于自然的元素都可能被舒勒所運(yùn)用，如同中國(guó)傳統(tǒng)文化中不可被忽視的詩(shī)詞一般，意象在人們解讀其作品時(shí)成為非常重要的線索。
例如，在許多畫(huà)面中，織品的柔韌和飄逸與女性的柔美相得益彰；風(fēng)與沙塵可以被理解為一種神秘與力量；而在以馬戲團(tuán)為主題的系列作品中，動(dòng)物元素的出現(xiàn)也給予讀者多種解讀的可能。
在舒勒的語(yǔ)言體系中，攝影成為講述故事、表達(dá)情緒的重要工具。來(lái)自真實(shí)生活的體驗(yàn)是舒勒創(chuàng)作靈感的基礎(chǔ)，他以靜態(tài)影像為載體，導(dǎo)演了一場(chǎng)人間悲喜劇。
