“構(gòu)圖”一詞源于拉丁語,其本來意思為結(jié)構(gòu)、組成或聯(lián)結(jié),而在攝影中則是指畫面的安排,確定畫面內(nèi)各個組成部分的相互關(guān)系,以便最終構(gòu)成一個統(tǒng)一的畫面整體。這也就是攝影者為了表達(dá)思想內(nèi)容而創(chuàng)造的整個造型結(jié)構(gòu),其中包括光與影,線條與色調(diào)等造型要素的組合。
迄今最負(fù)盛名的攝影構(gòu)圖大師,也許是法國著名攝影家亨利·卡蒂?!祭账伞T陂L期的攝影實踐中鍛煉出了一雙極其敏銳的眼睛,以至于他拍出的照片常常帶有信手拈來的風(fēng)格,但卻都是深思熟慮的結(jié)構(gòu)協(xié)調(diào)的作品。有趣的是,他的大部分作品都是用50mm標(biāo)準(zhǔn)鏡頭拍攝的,而極少用35mm或90mm等鏡頭拍攝。在攝影構(gòu)圖方面,布勒松有許多精辟的見解。
1952年,他在《決定性的瞬間》—文中指出:“一幅照片,要把題材盡量強烈地表達(dá)出來的話,必須嚴(yán)格地建立起形式之問的聯(lián)系。攝影隱含有辨識功能,就是把真實事物世界的節(jié)奏辨識出來。眼晴的工作,就是在大堆現(xiàn)實事物中,找出特定的主體,聚焦其上。照相機的任務(wù),只不過是把眼睛所作的決定記錄在膠卷上而己。正如對繪畫作品一樣,對待攝影作品,我們也是將它當(dāng)作整體來觀看和感受的,而這個整體,我們只須一瞥便可把握。在攝影作品中,構(gòu)圖實際上就是眼睛所見到的不同元素的同時組合和有機組織的結(jié)果。由于內(nèi)容和形式是不可能分割的,因此,構(gòu)圖是不可能事后補上的,不可能作為一種補貼在基本素材之上的事后設(shè)想。換句話說,構(gòu)圖必須具有必然性。