《少年派的奇幻漂流》是李安導(dǎo)演2012年的大作，一部結(jié)合3D與數(shù)字虛擬人物建構(gòu)的電影。由人文的角度來觀看電影，去感受電影想要傳達的意念，或是看看3D場景之下所呈現(xiàn)的視覺效果，都是很好的出發(fā)點。不過，Herman老師，看了電影之后，想藉由電影的場景，來跟大家分享解說一些攝影用光的概念。
當(dāng)然，在拍攝電影時，Herman并沒有在場，而且這部電影有很多的「外景」，其實是在棚內(nèi)搭建，并且結(jié)合計算機動畫的效果，不完全是單純的拍攝而成。但不論是拍攝或是后制，燈光的定位及講究是必然的，近來臺灣很多攝影者，在后制合成時，完全忽略場景及光線的特性，甚至還拿著不合理的合成的影像去參加規(guī)定不能合成的「攝影比賽」。
這些場景的用光是如何構(gòu)成的呢？
就光線相對于相機取景的角度來說，這是一張運用半逆光的成品。破云而出的太陽，在部分被云遮擋的情形之下，呈現(xiàn)一種直射卻有點柔光的效果，而逆光或半逆光都很適合拍攝人像。這張我猜是在棚內(nèi)拍攝并經(jīng)后制的，但主體及船身的光影表現(xiàn)都很棒。
這張同樣是逆光的手法，主體也是朝向光源，但是是以剪影的方式表現(xiàn)，反而吸引了我們的目光，整體偏向低色調(diào)，讓觀賞者的心，也跟著往下沈。逆光時的補光或不補光，全看你畫面中想要的表達意念。
使用45度的光源，在主體臉龐的另一側(cè)，形成三角的亮部，這種打光方法，稱之為林布蘭光法。適合用來表現(xiàn)男性的陽剛，可以讓五官極具立體感。
