色彩的情感及象征意義在梵高繪畫藝術(shù)成熟時期里被發(fā)揮到極致。梵高繪畫的色彩自身具有強大的精神表現(xiàn)力,面對梵高的畫作,色彩不必經(jīng)由“聯(lián)想”就可直接地影響精神?!耙粋€人無法同時置身于兩極和赤道,他必須選擇一條道路,我選的或許是色彩”?!耙粋€人可以通過色彩來作詩”,“色彩自身就能表達某種東西”,“我希望達到的境界就是畫出生命”(梵高語)。梵高在繪畫中真正引入了心靈世界的直接表達。
四、美學中的表現(xiàn)主義
人們在梵高那里會比在任何其他畫家那里更多地感受到遠遠超越繪畫藝術(shù)界限的熱烈的生命。這種燃燒的生命一開始就可以直接感受到。梵高的色彩藝術(shù)直接肇始了表現(xiàn)主義繪畫流派和表現(xiàn)主義美學理論。
表現(xiàn)主義的意思就是藝術(shù)家的內(nèi)部情感表現(xiàn)在他的作品中時是非常直接的,就跟他所經(jīng)歷的一模一樣。他的情感在他的作品中延續(xù)和擴張。表現(xiàn)主義的宗旨不在于模仿現(xiàn)實而在于強調(diào)藝術(shù)家的內(nèi)部情感的表現(xiàn),崇尚主觀情感的表現(xiàn)。藝術(shù)家的內(nèi)在情感在表現(xiàn)主義的作品中奔流。表現(xiàn)主義者的精神變化沒有任何阻礙就擴展到握畫筆的手上去了。繪畫表現(xiàn)這些變化就像舉止表現(xiàn)內(nèi)部情感或叫喊表現(xiàn)痛苦一樣:畫筆毫無抵制地隨著精神而變化,因此畫布上的形象便代表了內(nèi)在生命的直接凝聚,它不允許任何表面的、異己的東西進入到它的展現(xiàn)之中。
梵高作品:播種者
表現(xiàn)主義美學否認藝術(shù)是物理事實,否認自然美的存在,認為自然美是人的心靈活動所賦予的,只有當人以藝術(shù)家的眼光去關(guān)照自然時,自然才顯得美,并且只有依靠想象的幫助,自然才會顯得美。表現(xiàn)主義美學反對傳統(tǒng)美學的模仿自然的學說,提倡表現(xiàn)學說。如果藝術(shù)是心靈的創(chuàng)造活動,那么藝術(shù)就不應該模仿自然。
藝術(shù)不是再現(xiàn),真正的藝術(shù)是表現(xiàn)情感。表現(xiàn)情感和喚起情感是截然不同的。美就在于對人的情感的表現(xiàn),情感變成形象就是美 ……如果美是有形的,即如果它有表現(xiàn)形式,因而體現(xiàn)一種情感,那么它本身就屬于美的普遍定義之內(nèi),即等于審美上卓越的東西。
古代美論重視節(jié)奏、對稱、各部分的和諧。近代美論重意蘊、表現(xiàn)力、生命力的表露。用“美是情感得到體現(xiàn)”這一基本觀點來看待藝術(shù),那么藝術(shù)理想也就是使情感得以體現(xiàn)。
表現(xiàn)主義美學在正式形成之前,它已得到了藝術(shù)家們和思想家們的贊同。