在學(xué)習(xí)攝影的道路中，我們開始研究攝影器材、研究拍攝技巧，慢慢地對拍照越來越駕輕就熟，但總是感覺只能拍出漂漂亮亮的糖水照片，對自己一直無法往更高一階邁進而感到迷惘。我們?nèi)鄙倭耸裁矗空切枰屨掌瑩碛星楦?，你?strong>攝影作品便有了靈魂。不管是喜、怒、哀、樂，就是要賦予照片一個簡單的情緒，但不是單純的指使照片中的人，傻笑或者是裝哭，而是要實實在在地讓看照片的人，完全感受到這份情緒。
那么，如何拍出有情緒的照片？
首先，攝影的本質(zhì)在于傳遞情感。
曾經(jīng)有位攝影前輩在筆者某次講座之后，發(fā)表了他的見解，認(rèn)為筆者在講座中所敘述「照片需要擁有情感」的概念過于簡單，為何不多作自己，闡述高深的人像拍攝技巧與方法。但筆者認(rèn)為，拍攝一張人像作品，不是套用技巧及方法就可以復(fù)制出來，人像攝影應(yīng)該是要拍出情感與靈魂，若我們無法用心體會這件事，將永遠(yuǎn)只能在原地踏步。
舉例來說，力學(xué)理論是經(jīng)由研究了解物體的變化所衍生出來的公式，讓我們可以輕易的計算反推這些變化。但攝影不同，或許任何慢慢歸納而來的攝影定律與理論，是有助于我們更快速的了解攝影，但卻無法只是套入公式就能實踐出所謂「好的作品」，因為攝影的本質(zhì)是在于傳遞一份特有的情感，這份情感會因為每個人成長的歷練以及對生活的體驗及態(tài)度而有所不同?；蛟S有人會因為跟你的頻率相近，拍攝出心境幾近相同的作品，但卻永遠(yuǎn)沒有人可以取代你。
因此當(dāng)我們需拋開藩籬的枷鎖與成見，該如何試著去拍出照片的情感，有幾個方向可以嘗試著去培養(yǎng)：
一、讓照片中的主角自然一點
除了模特兒的性格與妝扮會微妙影響照片的情緒，如果照片中的人物肢體或是表情過于僵硬，都會大大影響照片傳遞情緒的力道。比如，我們來到了公園里或者馬路上拍照，那里有藍(lán)天、白云、樹林或者大海的層次是如此明顯，真是讓人心曠神怡，如果我們想照一張能傳達(dá)脫離繁雜思緒的照片，但照片中的人，笑容如果是僵硬到不行，那么整體搭配起來，這傳遞的力道就變?nèi)趿嗽S多。我們應(yīng)該讓人物的表情和背景融合起來，或者，不要表情，直接用人物的肢體去表現(xiàn)。
TIP:
若模特兒的性格與主題不符，或許我們可以改變想法順著另一種感覺走，但如果這不是我們想要的，那就需要多一點耐心，試著讓模特兒放松心情，最終照片還是可以很自然的回歸你當(dāng)初所設(shè)定的氛圍。
