三、尋找區(qū)域光，制造戲劇沖突
如果是在室內(nèi)拍攝，我有時候會選擇更暗的光線。由于室內(nèi)的光線比較暗，當有限的區(qū)域被照亮，光線明暗對比更強烈，所得畫面會更有戲劇沖突，同時這種光線又是帶有情緒的。比如上面的幾張照片拍攝于我的工作室，房間內(nèi)的光線較為微弱，將窗戶的窗簾只打開一部分，將室外大概下午三點左右的夕陽（上海冬天的日落時間大概為四點半），投射進來的強烈的光線照射在人物的臉上和身體上，明暗的光線對比使我們拍出了非常生動、有電影畫面感的作品。
四、盡量使用柔光，讓光線輕撫皮膚
法國畫家雷諾阿筆下的女性或者兒童總是細膩、充滿柔美的質(zhì)感。而他本人也說：“只有當我感覺能夠觸摸到畫中的人時，我才算完成了人體肖像畫。”因此當我們在室內(nèi)進行拍攝的時候，我會選擇在窗戶前加上一塊透明的輕紗質(zhì)感的窗簾，這樣做的目的是讓光線進入房間的質(zhì)感變得更加柔美，而不是生硬、粗暴的。
五、運用光影的明暗對比勾勒出人物的神態(tài)
在開始這個小節(jié)的介紹之前，我們先來看看，那些油畫大師們是怎樣利用光影塑造立體感，同時勾勒出人物神態(tài)的？
上面的兩幅油畫作品，分別來自荷蘭的油畫大師倫勃朗和維米爾。我們可以看到，大師們擅長利用光線的明暗對比形成的光影感，來塑造人物的立體輪廓。同時，模特的神態(tài)也是若有所思，讓人不禁對畫面里的主角的所思所想產(chǎn)生想象。
簡而言之就是，攝影師需要引導被拍者的情緒，同時利用光影塑造人物五官的立體感，運用光線去勾勒人物的神態(tài)。
很多人都會認為拍好一張照片需要無數(shù)的補光設備，閃光燈、反光板諸如此類的種種……事實上，大自然所賦予我們的光線就是最好的“燈光設備”，掌握了光線我們就可以隨心所欲地拍攝出各種各樣的有情緒、有生命力的作品。盡情的享用大自然的光線吧，一起去利用自然光拍出優(yōu)秀的作品！
