理查德·艾維頓
[Richard Avedon]
1923年出生在紐約，一個(gè)來(lái)自俄羅斯的猶太人家庭。艾維頓高中畢業(yè)后進(jìn)入哥倫比亞大學(xué)，但只讀了很短一段時(shí)間。1942年艾維頓開(kāi)始用一臺(tái)父親送給他的祿來(lái)相機(jī)為商船隊(duì)的船員拍攝證件照。1944年，他在一家百貨商場(chǎng)擔(dān)任廣告攝影師期間，被當(dāng)時(shí)Harper’s Bazaar的藝術(shù)總監(jiān)阿列克謝·鮑維奇（Alexey Brodvitch）發(fā)掘，于是艾維頓開(kāi)始為芭莎工作，并在不久后就成為了那里的**攝影師，他一直工作到66歲，之后去了Vogue，沒(méi)過(guò)幾年，也做到了那里的**攝影師。1992年艾維頓去了The New Yorker雜志做**攝影師。2004年，他在德克薩斯拍攝美國(guó)大選時(shí)腦溢血發(fā)作去世。
羅伯特·卡帕
[Robert Capa]
1913年生于匈牙利布達(dá)佩斯，原名安德烈·卡帕是他的筆名，他是二十世紀(jì)最***的戰(zhàn)地?cái)z影記者之一。卡帕17歲時(shí)就立志要當(dāng)攝影家，在柏林大學(xué)求學(xué)后，先在柏林一家通訊社做暗房工作，后到巴黎當(dāng)記者。由于他的攝影作品受到一家攝影雜志社的重視，他便被委派到戰(zhàn)地進(jìn)行采訪。1947年，他和“決定性瞬間”的倡導(dǎo)者布列松一同創(chuàng)立了***的瑪格南圖片社，成為了全球第一家自由攝影師的合作組織。1954年5月25日，卡帕在越南采訪第一次印支戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)，誤入雷區(qū)踩中地雷被炸身亡。與其說(shuō)卡帕是個(gè)戰(zhàn)地記者，不如說(shuō)他是個(gè)冒險(xiǎn)家，或者說(shuō)是手持相機(jī)而非槍械的沖鋒陷陣的另類戰(zhàn)士，即便你對(duì)他的故事不夠了解，也一定聽(tīng)過(guò)他的那句名言，“如果你的照片拍的不夠好，那是因?yàn)槟憧康牟粔蚪?rdquo;
薇薇安·邁爾
[Vivian Maier，1926-2009]
美國(guó)業(yè)余街頭攝影師。她是一位在芝加哥工作了三四十年的保姆，在這時(shí)間里，她拍了大約十萬(wàn)張照片，這些照片絕大部分都沒(méi)有沖印出來(lái)。薇薇安·邁爾是個(gè)謎，就像她拍攝的對(duì)象也是謎那樣。她常常通過(guò)一個(gè)祿來(lái)相機(jī)看世界，在芝加哥、紐約等城市的街頭捕捉了成千上萬(wàn)個(gè)生動(dòng)的瞬間。從她的自拍像中，可以看出她的自傲與自信，她從未對(duì)著鏡頭做忸怩或親昵之態(tài)，總像一個(gè)旁觀者那樣拍攝自己。她在生前把自己的一些家當(dāng)，包括這些底片，全都賣(mài)掉了。直到被一個(gè)當(dāng)?shù)氐臍v史學(xué)家約翰·馬盧夫（John Maloof）在2007年發(fā)現(xiàn)，她的作品仍然不為人所知?，F(xiàn)在專門(mén)有一個(gè)基金會(huì)，在重新梳理和整理她的底片，請(qǐng)專家把它放大、制作。
黛安·阿勃斯
[Diane Arbus，1923-1971]
是美國(guó)新紀(jì)實(shí)攝影最重要的旗手。阿勃絲出生在一個(gè)百萬(wàn)富商之家，但她離開(kāi)了這個(gè)家庭，靠拍攝時(shí)裝為生，過(guò)著并不從容的日子。從35歲起，她轉(zhuǎn)而投入到對(duì)所謂社會(huì)邊緣人的研究中，試圖表達(dá)從20世紀(jì)60年代一直延續(xù)到70年代美國(guó)人的反叛傾向、精神錯(cuò)亂和理想破滅，對(duì)社會(huì)主流人物和邊緣人的兩面性在視覺(jué)上做了深入探索，有人稱她為“攝影界的文森特·凡高”。她的攝影展在全球巡展，參觀者達(dá)725萬(wàn)人次。她是美國(guó)第一個(gè)參加威尼斯藝術(shù)雙年展的攝影家。在他看來(lái)，“照片是關(guān)于秘密的秘密，它揭示的越多，你知道的就越少。”1971年阿勃斯在家中自殺。
斯坦利·庫(kù)布里克
美國(guó)電影大師，其經(jīng)典作品包括《閃靈》《發(fā)條橙》《奇愛(ài)博士》《2001太空漫游》等。在庫(kù)布里克13歲生日上，他的父親做了一個(gè)現(xiàn)在看來(lái)非常明智的決定，送給他一部照相機(jī)。很快，庫(kù)布里克成了攝影發(fā)燒友，為了照相，他走遍了紐約市的大街小巷，并在朋友的暗房里加工照片。17歲他已經(jīng)成為了Look雜志的一名攝影師，期間的幾年他環(huán)游了世界，后來(lái)作為非錄取學(xué)生進(jìn)了哥倫比亞大學(xué)，投到了卡爾文·特里林（Calvin Trillin）和馬克·范·多琳（Mark Van Doren）的教授門(mén)下。40年代后期，庫(kù)布利克開(kāi)始傾心電影制作，并最終成為一代電影大師。
伊爾塞·賓
[Ilse Bing，1899—1998]
被譽(yù)為攝影界的“徠卡女王”，她1931年拍攝的《和徠卡在一起的自拍像》成為了她最為重要的作品之一。在這幅照片中，賓不僅自己面對(duì)鏡子，而且通過(guò)側(cè)面的一個(gè)鏡子，產(chǎn)生了雙重的反射效果，同時(shí)也使手中的徠卡相機(jī)形成了兩個(gè)不同的視覺(jué)空間造型，并向兩個(gè)不同的方向構(gòu)成強(qiáng)大的張力。她和照相機(jī)的鏡頭構(gòu)成了多重的目光視點(diǎn)，我們還可以從這幅照片上發(fā)現(xiàn)，女?dāng)z影家在拍攝時(shí)的眼睛和照相機(jī)并非接觸的，是保持一段距離的，因此不僅在拍攝者和被拍攝者之間是有距離的，攝影家和照相機(jī)之間的距離，也必須是由一種被稱之為“凝視”的東西連接的。這樣的一種凝視就是一種張力，這樣一種張力正是令人激動(dòng)的神秘因素所在。1986年，也就是時(shí)隔55之后她再次運(yùn)用這種形式拍下了耄耋之年的自己。
維利·羅尼
[Willy Ronis，1910－2009]
***法國(guó)攝影家，出生于巴黎。他的父親是來(lái)自敖德薩的猶太攝影師，母親則是立陶宛的鋼琴教師。少年羅尼傾心音樂(lè)，希望有朝一日成為作曲家，后來(lái)入伍從軍。1932年復(fù)員后因父親得癌癥，羅尼不得不中斷小提琴的學(xué)習(xí)，掌管起家庭照相館業(yè)務(wù)。1949年父親病故后，羅尼關(guān)閉家庭照相館，加入Rapho攝影社，開(kāi)始他的職業(yè)攝影師生涯。1953年羅尼和布勒松等五位法國(guó)攝影師的作品在紐約市曼哈頓現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出。1979年羅尼榮獲法國(guó)教育部頒發(fā)的攝影藝術(shù)金獎(jiǎng)。羅尼從事攝影近半個(gè)世紀(jì)，專門(mén)拍攝法國(guó)人民，特別是首都巴黎市民的日常生活，他最喜愛(ài)的相機(jī)是法國(guó)出產(chǎn)的徠卡FOCA 35毫米照相機(jī)。
