早在19世紀末期，影像技術的發(fā)展在平面上不斷更新突破時，動態(tài)影視技術也由一個機緣巧合應運而生。
1872年這部世界上第一部動起來的像片是由于一場小賭博而引發(fā)的，為了證明馬在奔跑時是否所有蹄子都會離開地面，英國攝影師麥布里奇將24部照像機排成一排，拉起牽引線控制快門，讓馬在跑動中不斷的扯動像機快門而拍出了一連串的照片，當人們無意中快速牽動那條照片帶時，結果發(fā)現(xiàn)各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬，開始活動起來。正是因為這一發(fā)現(xiàn)，影視技術開始被人們關注并研究起來。
標志電影正式誕生的就是這一部不到50秒的影片，他是由法國盧米埃爾兄弟用自己發(fā)明的放映攝影兼用機于1895年制作完成的名為《火車到站》的影片。
影視技術與影像技術同步發(fā)展，經(jīng)歷了黑白無聲膠片電影時代，有聲電影時代，彩色膠片電影時代直至現(xiàn)在的數(shù)碼電影時代。電影的出現(xiàn)與發(fā)展標志人類文明的又一大進步，不同時期的影視作品，所要表達反應的思想、內(nèi)容、風格各不相同，對人們的生活及社會具有很大的影響。
說起影視產(chǎn)品，很多人都會覺得遙不可及。隨著影視技術的發(fā)展，電影也正改變著人們的生活習慣，但一部影片從策劃到拍攝到制作到最后出品，需要花費極大的人力物力，所以影視產(chǎn)品一直都是影視制作機構和明星的專利，普通民眾只有觀賞和評價的能力。
21世紀是開放的世紀，是科技技術高速發(fā)展的時代，隨著影視拍攝設備的更新普及，拍攝技術也越來越大眾化，影視制作也不再是那么高不可攀。由此，面向大眾開發(fā)的個人影視產(chǎn)品的機構也應運而生，拍攝屬于自己的個性電影不再是普通老百姓的明星夢想。在2009年面對大眾的影視制作行業(yè)將打開影像行業(yè)新格局，將個人影像產(chǎn)品市場推向全新的動態(tài)潮流。
個人影視拍攝產(chǎn)品是個全新的潮流市場，發(fā)展時間還不長，群眾對此類產(chǎn)品還沒有足夠的認識和了解，專業(yè)從事個人影視拍攝的機構也不多，由于行業(yè)標準不規(guī)范，為數(shù)不多的幾家制作機構的拍攝技術和運作模式相差甚大，因此行業(yè)市場的占有存在著很大的空白區(qū)域。婚紗藝術電影和寫真藝術電影則是現(xiàn)在個人影視產(chǎn)品的主流產(chǎn)品，網(wǎng)絡中，婚紗電影等產(chǎn)品關鍵詞在各大搜索引擎中由無到有到現(xiàn)在成為幾十頁信息的熱門關鍵詞只經(jīng)歷了短短的幾個月時間，人們也開始關注這股最新時尚潮流的勢利，看好市場賦遠見的各種人材也爭相涌入這片潮流。個人影視行業(yè)市場現(xiàn)在已經(jīng)小具規(guī)模，全國大大小小的專業(yè)從事個人影視制作公司已有近十家，丹和影業(yè)、V影、F64、風尚一代、奧斯卡、飛歌、定軍山等都在競爭這片全國市場。實景拍攝制作和虛實結合拍攝制作是個人影視產(chǎn)品的兩個分支，實景拍攝代表性的機構是F64，由于布置使用的是實體場景，維護耗時耗力，再受環(huán)境和耗損及高價消費等各方面影響，使得實景拍攝無法實現(xiàn)量產(chǎn)化，不太被群眾接受。而虛實結合拍攝則是利用數(shù)碼技術制作多樣豐富的背景模板，將在室內(nèi)單色背景下拍攝出來的人體動作與之合成制作出來的產(chǎn)品，更符合現(xiàn)在求新求異的個性化消費需求。再根據(jù)公司實力、技術水平的差異，現(xiàn)已存在的拍攝運作流程又分為兩類層次：
一類是以攝影機拍攝成像并直接用軟件溶入背景模板，后期再操作軟件做部分處理制作出影視成片。此類運作的代表性制作機構有奧斯卡、飛歌，在個人影視產(chǎn)品制作整個流程里，這一類拍攝運作的模式是最簡捷的，全過程傻瓜式的操作，拍攝和后期同時進行，一個人就可以完成整個操作，并且耗時較短，所以制作成本較小，消費較低。但由于投入少，拍攝制作的專業(yè)性不強，產(chǎn)品制作的質量要求也較低，因為拍攝與制作同步進行，所有摳圖、合成都由機器和軟件程序自動執(zhí)行，許多細節(jié)無法完善處理（摳圖邊緣全部模糊處理，整圖同色系被抽出，發(fā)絲無法摳出保留等），導致成片本身分辨率無法提高，更不能以電影播放形式投放到大幅的幕布上（投放越大，毛糙的邊緣細節(jié)看的越清楚，加上自身分辨率不高，投放越大畫面也越模糊）。
