小編：那這是否也是年輕藝術(shù)家不愿回歸手工的一個(gè)因素？
蔡萌：我覺(jué)得可能有一些條件限制，但是我認(rèn)為數(shù)碼要做好的話，成本也不低了。數(shù)碼要想想做好，必須也是跟傳統(tǒng)一樣建立個(gè)人的系統(tǒng)，就是說(shuō)你的掃描、電腦、打印機(jī)，包括用的墨，必須得按照你個(gè)人的習(xí)慣，慢慢去建立你個(gè)人的一套系統(tǒng)，就像做暗房有自己的一套配方一樣。拍攝很多程度上是有賴于靈感、好奇，當(dāng)然我覺(jué)得更多的意義上，最后還是建立在你最后能達(dá)到什么樣的一個(gè)效果和狀態(tài)，然后才會(huì)看到。比如說(shuō)今天我為什么拍這個(gè)杯子？那是因?yàn)槲矣X(jué)得這個(gè)杯子好看，或者說(shuō)我覺(jué)得這個(gè)上面有一些東西是我能夠通過(guò)暗房，或者是通過(guò)電腦表達(dá)出來(lái)，能表達(dá)到一個(gè)什么程度，我在看它的時(shí)候心里已經(jīng)想到照片是什么樣子了，所以我才去拍它。攝影是一種觀看方式，作為攝影師來(lái)講，更多是建立在一個(gè)大量的前期拍攝和后期制作不斷地互動(dòng)、磨合的基礎(chǔ)上慢慢地形成一種觀看方式。所以說(shuō)一樣，做數(shù)碼，同樣也需要大量地去做照片。
我們今天拍數(shù)碼照片很多就是給電腦拍的，拍完之后往電腦一存，都給電腦了，留不下東西給自己。然后又是一種建立在液晶屏、顯示器上的觀看方式，大家拍完之后在電腦上看，在電腦上選。所以我就覺(jué)得，真的拿到屏幕上呈現(xiàn)也蠻好，我覺(jué)得那倒是挺直接的一種呈現(xiàn)，而且也挺對(duì)的一種呈現(xiàn)。數(shù)碼的可能性實(shí)在是太大了，數(shù)碼相機(jī)真的有必要做成照相機(jī)這個(gè)樣子嗎？它可不可以做成一個(gè)眼鏡？做成一個(gè)手電筒？做成一個(gè)能想到的任何一個(gè)東西？它已經(jīng)跟原來(lái)傳統(tǒng)的攝影是兩種概念了。其實(shí)現(xiàn)在是器材商綁架了攝影，就是說(shuō)拼命地按照那個(gè)認(rèn)同，把它變成一種攝影認(rèn)同，然后再拼命地模仿膠片的那種感覺(jué)，去模仿影像分辨率、質(zhì)感、顏色。所以這就是為什么大家要轉(zhuǎn)到膠片的一個(gè)最主要的原因，你超越不了它，不斷地去模仿它，那就是一個(gè)全新的東西。現(xiàn)在超越它很難，因?yàn)槭裁矗烤褪墙裉鞌?shù)碼的成像方式，影調(diào)方式，影調(diào)結(jié)構(gòu)跟傳統(tǒng)的銀鹽的是完全不同的，從最簡(jiǎn)單的技術(shù)角度來(lái)講，曲線都不一樣。我們傳統(tǒng)的銀鹽或者是膠片，它的影調(diào)曲線是一個(gè)漫長(zhǎng)的肩部和漫長(zhǎng)的一個(gè)趾部，中間的直線距離很短，肩部是決定亮部，趾部決定暗部，所以肩部拉長(zhǎng)之后你會(huì)發(fā)現(xiàn)它在亮部和暗部同樣具有大量豐富的細(xì)節(jié)，在拍照的時(shí)候，亮部和暗部的影調(diào)層次是最豐富的，中間那個(gè)直線就是一個(gè)反差，差別很小，但是它的變化特別豐富。數(shù)碼是把中間的直線給拉長(zhǎng)了，然后把曲線部分，肩部和趾部的曲線給縮短了，它的反差大，亮部和暗部的層次少了，所以這個(gè)結(jié)構(gòu)就直接導(dǎo)致它被很多人最后放棄。這也決定了很多現(xiàn)在從事攝影的頭幾年用數(shù)碼做，現(xiàn)在又開始回到傳統(tǒng)的膠片或者是銀鹽，回到暗房。
我覺(jué)得數(shù)碼這個(gè)東西，真正的語(yǔ)言形成我認(rèn)為可能90后都?jí)騿埽瑳](méi)準(zhǔn)兒得2000年后的這代孩子能搞定，就像我女兒，現(xiàn)在上手一拿數(shù)碼相機(jī)就摁，她開始接觸就是數(shù)碼相機(jī)，從小開始一直用這個(gè)，可能她對(duì)這個(gè)東西會(huì)產(chǎn)生一種新的概念、感覺(jué)出來(lái)。但是我覺(jué)得也挺可怕的，它可能會(huì)徹底顛覆掉我們?cè)瓉?lái)真正意義上的攝影的經(jīng)典的那些東西。就像今天我們對(duì)藝術(shù)的理解和過(guò)去完全不同一樣。比如說(shuō)三、四十年代，比如說(shuō)像本雅明他們那個(gè)年代所談的藝術(shù)，跟我們今天談到的當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)是兩個(gè)藝術(shù)了。藝術(shù)已經(jīng)從某種程度上終結(jié)了，跟精英的、古典的、經(jīng)典的那種藝術(shù)已經(jīng)完全不一樣了，它越來(lái)越變成一種非常低和淺的，或者變成一種非常容易跟人溝通的一種方式，甚至原作都不重要了，復(fù)制品可能更有親和力，我們都甚至說(shuō)不去看美術(shù)館，可能在網(wǎng)上就可以看什么虛擬美術(shù)館，在網(wǎng)上看到的展覽就等于你看的展覽，甚至說(shuō)看畫冊(cè)就夠了。就像我們今天在網(wǎng)上購(gòu)物一樣，根本不用去商場(chǎng)，而且我覺(jué)得逛淘寶網(wǎng)更有意思，它有一種強(qiáng)迫癥在里頭，一坐幾個(gè)小時(shí)都不覺(jué)得怎么樣。今天很難再去談經(jīng)典是什么樣的，只能說(shuō)每個(gè)藝術(shù)家針對(duì)自我內(nèi)心要從某種良知、真誠(chéng)。每個(gè)人都有每個(gè)人心中能理解或者認(rèn)同的藝術(shù)，最后變成每個(gè)藝術(shù)家從各自的立場(chǎng)和角度出發(fā)，去針對(duì)自我內(nèi)心，針對(duì)自我態(tài)度，真誠(chéng)地去面對(duì)，在藝術(shù)里面找到一種救贖的方式。
